100 fraser av Pablo Picasso

Vi samlar de bästa fraserna för en av de stora konstnärerna i historien; Pablo Picasso

Vaxfigur av Pablo Picasso

Pablo Picasso var en spansk konstnär från det tjugonde århundradet, särskilt känd för sina målningar och för att vara en av grundarna av kubism. Sedan barndomen Picasso visade stor talang; Hans första läror gavs av hans far sedan han var 7 år gammal.

Hans konstnärliga arbete är vanligtvis uppdelat i två perioder; The Blue Period (1901-1904) och den rosa perioden (1904-1906). Från den första, verk som Begravningen av greven av orgaz, Great Blue Self -Portrait, Life antingen Den gamla gitarristen. Den andra sticker ut Damarna i Aviñón.

Som nyfikenhet beslutade Picassos far att sluta måla när han observerade att Pablo, med 13 år, målade bättre än honom. Hans dyraste arbete är sålda är Les Femmes d'Arer (version o), auktionerad 2015 år 193.5 miljoner euro.

Picassos bästa fraser

I dessa Fraser av Pablo Picasso Du kan observera några av hans bästa idéer och tankar, lära sig om hans geni och tankesätt. De är hämtade från sina skrifter och intervjuer.

Min mamma sa till mig: ”Om du är soldat kommer du att bli allmän; Om du är en munk kommer du att vara påven ". Istället var jag en målare och jag blev Picasso.

Vi måste alltid ge vårt bästa i allt vi gör och strävar efter att vara bäst i det.

Jag gör alltid de saker som jag inte kan göra för att lära mig att göra dem.

Ingenting är omöjligt, vi måste lära oss att göra allt vi har problem med att göra.

Inspiration finns, men du måste hitta att du arbetar.

Hårt arbete gör att nya idéer uppstår för att förbättra vad vi gör.

Andra har sett vad de är och frågat varför? Jag har sett vad jag kunde ha varit och jag har undrat varför inte?

Vi måste kunna se utöver vad som presenteras för oss.

Alla barn är konstnärer. Problemet är hur man stannar som konstnär när man mognar.

När vi växer tar problemen i vuxen livet bort fantasin och tankefriheten vi har när vi är barn.

Jag letar inte efter, tycker jag.

Vi måste veta hur vi kan tolka allt som presenteras för oss i våra liv och använda det till vår fördel.

Åren kan rynka huden, men överge våra drömmar rynkor själen.

Vi får aldrig klaudierat i sökandet efter våra drömmar.

Vad man gör är vad det är värt, inte vad man tänker göra.

Våra fakta är det som definierar oss, inte vad vi säger att vi ska göra.

Jag är trött på att vara modern. Jag vill vara evig.

Vanguard -konstnärer gör verk som inte helt uppskattas av sina samtida, utan av de kommande generationerna.

Utan stor ensamhet är inget allvarligt arbete möjligt.

Många konstnärer föredrar att vara ensamma när de komponerar sina verk.

Jag gillar att leva som fattiga, med mycket pengar.

Vi måste alltid leva ett ödmjukt liv.

De dåliga artisterna kopierar. Bra artister stjäl.

Alla konstnärer inspireras av andra att göra sina verk, skillnaden är att en stor konstnär ger ett personligt avtryck till sitt verk.

Ungdom är inte ålder.

Vi måste alltid hålla vårt inre barn aktivt, oavsett hur stora vi är.

Något nytt, allt som är värt att göra, du kan inte känna igen.

Människor har svårt att acceptera nya saker och erkänna deras värde.

Det finns bara ett sätt att se saker, tills någon visar oss hur man ser dem med andra ögon.

Vi måste kunna se saker från olika synpunkter.

Konst är eliminering av det onödiga.

En konstnär använder i sina konstverk allt han anser nödvändigt, varken mer eller mindre.

Kärlek är den största läsk i livet.

Att älska en annan person får oss att känna oss fulla av livet.

Det finns målare som förvandlar solen till en gul punkt, men det finns andra som förvandlar en gul punkt till en sol.

Vissa konstnärer har förmågan att få oss att känna vad de representerar som om de var riktiga saker.

Min hand berättar vad jag tänker.

Målare har förmågan att uttrycka genom sin hand allt de föreställer sig.

Handling är den grundläggande stenen i alla prestationer.

Om vi ​​inte arbetar för vad vi vill uppnå, kommer vi inte att uppnå någonting.

För att rita måste du stänga ögonen och sjunga.

Målningen handlar inte bara om att representera det vi ser, utan också för att njuta av processen.

Att kopiera andra är nödvändigt, men att kopiera sig själv är patetisk.

I varje ny skapelse vi gör måste vi leta efter nya mål och nya utmaningar. Det är värdelöst att upprepa vad vi redan har gjort.

Det kan tjäna dig: Enrique Bunbury -fraser

Ingen åldras bara för att leva ett antal år. Människor åldras genom att överge sina ideal.

Vi får aldrig lämna våra ideal eller våra drömmar.

Jag målar föremålen som jag tror, ​​inte som jag ser dem.

Picasso försökte representera idéer i sina målningar, inte bara ritningar.

Berömmelse är Guds straff för konstnären.

Framgången i det vi gör kan få oss att sluta vara original för att fortsätta glädja människor.

Om ditt arbete inte orsakar problem fungerar det inte.

Vad vi gör måste vara en kritik mot samhällets standarder och status quo.

Varför ska du se är se?

För att verkligen se något måste vi ansluta oss till dess väsen, inte bara visualisera det.

Han tog mig fyra år att måla som Rafael, men en livsmålning som ett barn.

Att imitera någon tar tid, men det är möjligt att vara original och uttrycka allt vi känner i vår konst, det är en livstid.

För att blomma måste ett konstverk glömma alla regler.

Följ reglerna begränsar en skapelse.

Varje skapelse är i princip en förstörelse.

För att skapa något nytt är det nödvändigt att bli av med det gamla.

Den huvudsakliga motståndaren av kreativitet är sunt förnuft.

För att utföra konstnärliga skapelser måste du låta sinnet släppa och kan föreställa sig vanligt.

Konst är en lögn som får oss att inse sanningen.

Konstnärliga verk försöker uttrycka en idé, en känsla, som får observatören att reflektera över vad han ser.

Syftet med konst är att rengöra dammet i våra själarnas dagliga liv.

Konst har förmågan att fascinera oss och fylla oss med nya känslor, även för ett ögonblick.

Harmoni dold till uppenbart är att föredra.

Vi måste kunna leta efter vad som finns bakom det uppenbara.

Lär dig reglerna som professionell, så att du kan bryta dem som konstnär.

Genom att känna till reglerna som styr samhället kan vi bestämma hur vi ska göra vad vi vill göra.

Jag startade en idé och blev sedan mer.

När vi går igenom vägen som får oss att uppfylla våra mål är det möjligt att dessa kan förvandlas till något annat.

Bara inlägg tills imorgon vad du kan lämna utan att göra om du dör.

Vi måste göra allt vi anser vara viktiga för oss så snabbt som möjligt.

Det tar lång tid att bli ung.

Vi får aldrig förlora vårt inre barn, vi måste alltid låta oss njuta av livet som om vi var barn.

Målningen görs inte för att dekorera lägenheter, det är ett krigsinstrument.

Konstnärer uttrycker sina politiska och sociala tankar i sina konstverk.

Våra mål kan endast uppnås genom att övervaka en plan.

För att uppnå de mål vi sätter måste vi alltid dra ett sätt att följa.

Betydelsen av livet är att hitta din gåva. Syftet med livet är att ge det.

Vi måste dela våra färdigheter med andra människor.

Om jag målar en vild häst kanske du inte ser hästen ... men du kommer säkert att se hur vild.

En målning måste representera idéer och koncept, inte bara bilder.

Målning är en blind persons yrket. Han målar inte vad han ser, men vad han känner, vad han berättar för sig om vad han har sett.

Målning är inte bara för att representera det som ses; är att uttrycka vad som tänker på situationen som ses och försöker representera.

Frågorna frestar dig att berätta lögner, särskilt när de inte har några svar.

Vad vi säger är inget annat än vår enkla tolkning av saker, vilket kan vara fel.

Ju äldre du blir, desto starkare är vinden; Och ger dig alltid i ansiktet.

Livsproblem blir allt mer komplicerade när vi växer.

Målning är ett annat sätt att bära en dagbok.

Konstnärernas verk förändras när de förändrar stämningar och tankar.

Datorer är oanvändbara, de kan bara ge dig svar.

Det handlar inte bara om att hitta de svar vi letar efter, utan om processen vi gör för att nå dem.

Om vi ​​bara kunde extrahera vår hjärna och bara använda våra ögon.

Ibland är det bättre att uppfatta vad vi ser utan att försöka rationalisera om det.

Det kan tjäna dig: de 31 bästa fraserna av Gera MXM

Idag har världen ingen mening; Så varför ska du måla bilder som har det?

I sina verk representerade Picasso särskilt vad han såg av världens händelser.

Konstnärer är oförstörbara.

En konstnär kan uttrycka vad han känner med hur lite eller mycket han har till sitt förfogande för att göra det.

Om jag inte har rött använder jag blått.

Vi måste veta hur vi använder allt vi har inom räckhåll för att uttrycka vad vi vill.

Att hatar är svårare än att göra dig vill.

Människor är mer benägna att acceptera andra än att avvisa dem.

Människor vill känna till allt och alla. Det är sjukdomen i vår era.

Ibland måste vi bara uppfatta vad vi ser eller lyssna, utan att leta efter mening. Vi måste lära oss att njuta av saker utan att analysera dem för mycket.

Det är ditt arbete i livet din sista förförelse.

Vad vi gör varje dag är det som är bäst för vårt liv.

All konst är erotisk.

Konst lockar våra sinnen.

Allt positivt värde har sitt pris i negativa termer. Einsteins geni ledde oss till Hiroshima.

Många av de stora framstegen med mänskligheten används för negativa ändamål.

Varje så ofta målar man en bild som verkar ha öppnat en dörr och fungerar som en utgångspunkt för andra saker.

Vissa konstverk genererar en stor inverkan på andra konstnärer och fungerar som inspiration för dem.

Konst är inte tillämpningen av en skönhetsavgift, men vilken instinkt och hjärna kan bli gravid utöver alla avgifter.

Ett konstverk görs inte för att bedömas utan att överföra något utöver skönheten till observatören.

Alla har samma potentiella energi.

Vi kan alla uppnå det vi föreslår, om vi föreslår det.

En konstnär är en behållare av känslor som kommer överallt.

Konstnärer kan kanalisera vad de ser och vad de känner för sin omgivning och fångar det i sina verk.

Alla försöker förstå konst.

Konstnärliga skapelser måste känna och njuta av dem, inte förstå dem.

Du måste ha en uppfattning om vad du ska göra, men det måste vara en vag idé.

När vi skapar något behöver vi inte sätta gränser; Det är därför det är bra att upptäcka vad vi gör, som vi gör.

Allt du kan föreställa dig är verklig.

Om vi ​​kan drömma det kan vi också få det att hända.

Som ser det mänskliga ansiktet korrekt? Fotografen, spegeln eller målaren?

Målningen kan tolka och avslöja detaljer om en person som inte kan ses med blotta ögat.

Ju mer teknisk du har, desto mindre bör du oroa dig för det. Ju mer teknisk det finns, desto mindre kommer det att vara.

Konstnärliga verk bör inte söka perfektion av en teknik, utan att beröra människors hjärta.

Människor som tillverkar konst till sin verksamhet är mestadels imposters.

Sanna konstnärer bryr sig inte om det ekonomiska, utan om deras konstnärliga budskap.

Vid ritning är ingenting bättre än det första försöket.

Den första representationen vi gör för något är det renaste.

Varför ska jag skylla någon men jag själv om jag inte förstår något jag inte vet om?

Vi får aldrig diskreditera de saker som vi inte förstår. För att vara kritisk för något måste vi först veta om det.

Vi har en viss erfarenhet till vårt förfogande, även om det är okänt.

Vi måste försöka lära oss så mycket vi kan om vad som intresserar oss, eftersom vi inte vet vad gränsen är.

För mig finns det ingen framtid inom konst. Om ett konstverk inte alltid lever i nuet, bör det inte betraktas som konst.

Sanna konstverk representerar inte en viss tid, dessa måste ha ett meddelande som överskrider tiden.

En målning lever ett liv som ett levande varelse och lider av de förändringar som åläggs av vardagen.

Tolkningarna som görs på målningarna, förändras beroende på det historiska sammanhanget där det ser ut.

Du måste alltid arbeta inte bara inuti, utan under dina möjligheter. På detta sätt kommer du bättre att dominera elementen, med lättare och behärskning.

Genom att koncentrera oss på vissa färdigheter kommer vi att kunna göra vår teknik perfekt till maximalt.

Låt aldrig en dikotomi dominera ditt liv; En dikotomi där du hatar vad du gör för att ha glädje i din fritid.

Vi måste försöka att alla aktiviteter vi gör i våra liv ger oss nöje och tillfredsställelse.

Det kan tjäna dig: James Allens bästa fraser

En idé är inget annat än utgångspunkten. När du har utvecklat det förvandlas det med tanken.

Idéerna modifieras när vi försöker bli verklighet.

De människor som läser är de människor som drömmer.

Läsning gör oss fler kulter och gör att vi kan drömma om saker som vi inte föreställde oss tidigare.

Ingenting är värre än en lysande start.

Svårigheterna som presenteras för oss när vi gör något får oss att lära oss mer om det och få bättre resultat.

Du måste få människor att vakna! Revolutionera hur de identifierar saker ... du måste skapa bilder som inte accepterar.

Varje konstnärligt arbete måste presentera en utmaning för observatören; För att försöka förstå vad du vill uttrycka och ta ut dina egna slutsatser.

Färgerna, med deras egenskaper, följer förändringarna av känslor.

Med användning av olika färgade toner kan olika typer av känslor eller tillstånd representeras.

För att veta vad du ska rita måste du börja göra det.

Idéerna dyker upp när vi arbetar.

Framgång är farlig.

Vi får aldrig låta framgång göra oss mindre ödmjuka. Vi måste alltid arbeta hårt och ansvarsfullt i det vi gör, oavsett hur bra vi går.

Man måste prata om att måla problem.

En bild måste uttrycka en känsla, en idé, en kommentar; Konst måste få personen att tänka på det.

Varför två färger, lägg bredvid varandra, sjunga? Kan någon förklara detta? Nej. Precis som någon aldrig lär sig att måla.

I konst har vissa saker inte en logisk förklaring, du bör bara känna och njuta av.

Allt är ett mirakel. Det är ett mirakel som man inte löser upp i badrummet som en klump socker.

Vi förstår verkligen inte alla händelserna i vår verklighet.

Om bara en sanning fanns, kunde du inte måla hundratals dukar i samma ämne.

Varje person har en annan synvinkel om varje sak, det är därför ingenting har ett enda sätt att se det.

Ska vi måla vad som finns i ansiktet, vad som finns i ansiktet eller vad som ligger bakom det?

En målning kan bokstavligen representera en bild, eller också vad konstnären kände och tolkade vad han såg.

Vi blir inte äldre, vi blir mer mogna.

Åren lägger till livserfarenheter som gör oss mer kloka.

När han dör kommer det att vara som ett vrak, och som när ett enormt fartyg sjunker kommer många människor runt dem att absorberas av honom.

Picasso trodde att hans död skulle påverka många människor.

Arbete är en nödvändighet för människan.

Arbetet får en person att känna sig fullständig och användbar i världen.

Jävla lärjungarna, de är inte intressanta. Det enda som är viktigt är lärarna, de som skapar.

Vi måste alltid göra saker på vårt sätt, leta efter vad som intresserar oss och inte gör vad de säger till oss.

Man måste måla hur han lever direkt.

I konst måste vi göra saker när vi känner dem.

Han kan tro att han kan, och han kan inte tro att han inte kan. Detta är en obestridlig lag.

Om vi ​​inte tror på oss själva kommer vi inte att uppnå vad vi vill. Vi måste alltid ha en positiv tanke för oss.

Armaturerna som leder världen är konst och musik.

Konstnärliga uttryck är en bra referens för samhällen.

Jag tror inte på olyckor; Det finns bara möten i historien, det finns inga olyckor.

Allt som händer oss händer med oss ​​för något.

Ritningen är som hypnotiserande.

Målningen försöker fängsla observatören.

Allt finns i en begränsad mängd, särskilt lycka.

Vi måste veta hur vi kan dra nytta av de stunder där vi är lyckliga, eftersom de inte håller för evigt.

Finns det något farligare än empatisk förståelse?

Det är alltid att föredra att berätta för oss saker som de är.

Paradiset är passionerat att älska många saker.

Att kunna njuta av många saker på en gång genererar mycket nöje.

Det finns inget svårare än en linje.

Ibland är saker som kan verka lättare de svåraste att göra.

Allt vi har är vår varelse. Vår varelse är som en sol med tusen strålar.

Vi har bara oss själva, det är därför vi måste värdera oss själva.

Sammanfattningen är kanske verklighetens sed.

Många gånger vänjer vi oss vid många saker som inte är rättvisa och slutar normalisera och leva med dem.

Andra intressefraser

Fraser om konst

Fraser om kreativitet

Inspirationsfraser