Samtida konst

Vi förklarar vad samtida konst är, dess historiska ursprung, egenskaper, typer och ger flera exempel på representanter och deras verk

Ett modernt konstverk

Vad är samtida konst?

han samtida konst Det är en som hänvisar oss till de verk som skapats av konstnärer som lever på samma gång, det vill säga det består av stycken, anläggningar och förslag från levande konstnärer.

Samtida konst är därför en återspegling av aktuella problem, oro, idéer och åsikter, som förändras och blandas i en värld där en av dess huvudsakliga egenskaper är globalisering, vilket innebär att processer och förändringar påverkar alla.

Samtida konstnärer använder olika tekniker, tekniker och discipliner för att utforska intressena och kommunicera ett meddelande till allmänheten, som ibland kodas, så det är nödvändigt att veta mer om sammanhanget för att kunna förstå det bättre.

Om vi ​​utvidgar lite mer definitionen av samtida konst, kan det fastställas som inkluderar vissa verk som inträffade mellan slutet av 1900- och början av 2000 -talet.

Ursprunget till samtida konst

Samtida konst har sitt ursprung lite efter modern konst, som inträffade mellan slutet av det nittonde och tidiga tjugonde århundradet. Men modernismen hänvisar inte bara till en konstnärlig produktionsperiod, utan till en viss stil som skiljer den från andra tider, strömmar och rörelser.

Från vissa tillvägagångssätt var målet med modern konst att utmana arten av konstverk och tillvägagångssätt med innovativa tekniker, motsatta akademisk konst. Nyckeln i modern konst var experiment.

När samtida konst uppstår tog experimentet ännu längre, vilket ledde till att ifrågasätta definitionen av konst och bli ett verktyg för att kommentera en social, kulturell och politisk typ, åtföljd av nya och mycket olika stöd för de som redan har sett i tidigare perioder.

Ursprungligen utvecklades samtida konst tillsammans med modern konst, men de ses för närvarande som olika rörelser. Sedan 1910 skapades Contemporary Art Society och från 30 -talet öppnades olika institutioner som använde termen.

Den samtida stilen blev en stil som fortsatte och förvandlade, tilllade olika tillvägagångssätt till sin studie och flera tankesätt.

Egenskaper hos samtida konst

- Samtida konst kan inte definieras genom att nämna en enda egenskap och detta är en av dess huvudfunktioner.

Kan tjäna dig: post -impressionism: historisk sammanhang, egenskaper, konstnärer

- Innovation är avgörande för denna konststil, eftersom den strävar efter att positionera nya konstnärliga former, format och tekniker kombineras och idéer implementeras för att hitta nya konst- och stödtyper.

- Nya material används med oväntade objekt som inte ansågs vara potential att inkluderas i ett konstverk.

- Det är erfaret med nya färger och strukturer, som gjordes under det modernistiska scenen. Teman är också mycket olika.

- Teknikerna blir en annan anledning att utforska och förnya sig. Konventionella verktyg och tekniker kan användas, som kombineras med experimentella processer genererar mycket olika resultat varje gång.

Typer av samtida konst

Måla

De måla Samtida är en kombination av abstrakta och figurativa stilar. Traditionella metoder implementeras och letar efter nya effekter. Det är vanligt att arbeta med bomull, linne, metall eller trä och att akryl eller oljor används. Det finns några artister, till exempel Anselm Kiefer, som också lägger till objekt som räddar, vilket ger en annan dimension att fungera.

Skulptur

De skulptur I modern stil är det en konstform som återvinner materialen som används från forntida tider, till exempel marmor, trä eller olika metaller. Samtidigt har nya material införlivats som tillåter experiment med olika idéer, till exempel Plexiglaás eller glasfiber. Några av de samtida skulpturerna kommer in i kategorin hyperrealister, eftersom de reproducerar mänskliga figurer som om de var verkliga varelser.

Teckning

han teckning Han befriade sig från akademiska band sedan modernismens ankomst, så den samtida stilen fortsatte att experimentera med denna konstform och har kombinerats med olika stöd. Det finns mycket erkända samtida karikaturtecknare, som har ägnat sin karriär åt denna disciplin och lämnat den forntida idén åt sidan att ritningen var en mindre konst.

Spelade in

han Spelade in Det är en typ av samtida konst som gör att verken kan distribueras avsevärt, eftersom dess priser vanligtvis är lägre och är tillgängliga för fler samlare. Graveringstekniker har perfekterats mer och mer, vilket har gjort det möjligt att producera verk av bra kvalitet och full av detaljer.

Collage

han collage Det utvecklades sedan 1500, men det var fram till det tjugonde århundradet som det började betraktas som en autentisk konstform och vann sedan en plats mellan höga konstformer. Denna typ av samtida konst bygger bilder från andra handmaterial, vilket ger upphov till ett nytt språk med flera tolkningar och möjligheter.

Kan tjäna dig: typer av teater fungerar

Digital konst

han digital konst Det är baserat på den traditionella formen av collage, Inkorporera tillgänglig digital teknik och Mjukvaror som har utvidgat skapelsens gränser i detta medium. För dessa bitar används fotografier, digitala beröring -ups, och i allmänna bilder som återanvänds för att skapa ett meddelande eller en ny bild.

Fotografi

De Fotografi Det tillhör konsten under en god tid, och med ankomsten av samtida konst uppfann den igen. Idag är samtida fotografer en väsentlig del av olika utställningar, dessutom hjälper denna disciplin andra att registrera bitar som till sin natur är flyktiga, till exempel fallet med Prestanda.

Videeart

han Videartid Samtida affärer med att berätta historier genom rörliga bilder. Konstnärerna som upplever med detta format har vanligtvis tvärvetenskapliga profiler, det vill säga de hanterar olika discipliner och aktiviteter som är sammanflätade. Det finns också andra videokonstnärer som uteslutande koncentreras på biografen.

Anläggning

De anläggning Den består av montering av tre dimensionella bitar med ett eller flera objekt som bildar ett rumsligt förslag som det ibland är möjligt att interagera. Ur vissa perspektiv betraktas det som en typ av samtida skulptur, och idag är det en mycket populär samtida konststil.

Landkonst

Jordens konst eller Landkonst Det är en typ av samtida konst där konstnären ingriper eller interagerar med landskapet, som härstammar i en omformning av miljön. Det kan förekomma små eller stora skala och generera en stor visuell inverkan för människor som reser eller beundrar det landskapet.

Intervention

De intervention Det består av att agera i en stadsmiljö och bjuda in människor att engagera. Interventioner kan göras i alla typer av urbana utrymmen, till exempel byggnader, skulpturer eller broar. Denna typ av samtida konst påverkar hur människor uppfattar sin egen miljö.

Prestanda

Slutligen, Prestanda Det är en samtida konststil som involverar natursköna aspekter, där det inte finns några speciella föremål, utan händelser att observera. Konstverket i detta fall är inte konkret, eftersom det är ett ögonblick som tittarna kan bevittna under en period och är flyktig. I föreställningen ingriper andra discipliner som dans eller teater vanligtvis.

Kan tjäna dig: stadskonst eller gatukonst

Företrädare för samtida konst

Anselm Kiefer

Han är en tysk konstnär som föddes i slutet av andra världskriget, den 8 mars 1945, han är en av de moderna målnings- och skulpturrepresentanterna. Hans arbete återspeglar runt Tyskland efter krig. I hans verk kan du hitta en sammansmältning mellan litteratur, bild och skulpturellt arbete.

Nyckelarbete: Margarete, 1981.

Marina Abramović

Han är en serbisk konstnär, pionjär av Prestanda, som har utforskat sedan 1970. Deras förslag involverar emotionella, psykologiska, sociala, fysiska och intellektuella aspekter.

Nyckelarbete: AntingenCho -timmar sitter vid MoMA, 2010.

Robert Smithson

Han var en samtida konstnär som gjorde grundläggande bidrag till landkonst, så han visas ofta i listor relaterade till denna typ av konst. Hans arbete inspirerades av några expressionistiska målare och modifierade sedan sitt arbete i mitten av -60 -talet, påverkat av den minimalistiska rörelsen.

Nyckelarbete: Spiralbrygga, 1970. 

Cindy Sherman

Han är en amerikansk fotograf som föddes 1954 och har arbetat genom att tolka de visuella koderna för olika discipliner och ställa frågor om konstruktion av identitet. Det har också varit intresserad av koncept och idéer kring berömmelse, kön och fiktionsscener för kön och klass B, som representerar flera kvinnliga karaktärer. Hans verk främjade konversation om feminism och postmodernism.

Key Photographic Series: Untitled Film Stills, 1977-1980.

NAM JUNI PAIK

Det var en videokonstnär född i Sydkorea, 1933. Han dog 2006. Han betraktas som far till Videoarte och hade en stor inverkan på tv och visuell konst. Under sin karriär var han intresserad av kompositionen och även av tolkningen. Han bevittnade omvandlingen av videon i en erkänd konstform.

Nyckelarbete: Buddha TV, 1974.