Konstfilosofihistoria, egenskaper och representanter

De Konstfilosofi Det är en filosofi som fokuserar på konstens natur. Den använder tolkning, representation, uttryck och form, för analys. Det förväxlas vanligtvis med estetik, men det senare fokuserar bara på studien av skönhet och estetisk smak.

Denna filosofi tillämpas inom alla konstnärliga uttryck som målning, skulptur och till och med musik. Många av dem som är specialiserade på området är ansvariga för att etablera konstrelaterade koncept och teorier för att svara på avgörande frågor som ”vad gör något konst?"Och" varför ska konst värderas?". Båda frågorna har varit en diskussionspunkt i mer än 2000 år.

Från forntida tider diskuteras begreppet konst
Bild av välkommen till alla och tack för ditt besök ! ツ Från Pixabay

[TOC]

Studieobjekt

Konstfilosofin är ansvarig för att generera begrepp som närmar sig förståelsen för konstens natur. Detta öppnar i sin tur dörrarna för förståelsen av konstnärliga uttryck. Det bör noteras att konstfilosofi inte ansvarar för utvärderingen eller analysen av konst för att utfärda bedömningar, saker som måste göra mer med kritisk aktivitet. 

På detta sätt är konstfilosofin ansvarig för ständiga ifrågasättningar kring ett konstnärligt verk och försöker avgöra vilka faktorer som verkligen kan förvandla den till konst. Till exempel avgör filosofin inte graden av uttrycksfullhet som ett verk kan ha, men undrar vad som gör arbetet uttrycksfullt. 

Filosoferna i detta område genererar koncept som hjälper till att överföra konstens betydelse på något sätt. Då är det kritiker som kan använda detta för sitt värderingsarbete i konstnärliga verk är.

Kan tjäna dig: vad är syftet med filosofin?

Historia

Konstfilosofins historia är relaterad till ursprunget till begreppet konst, vars betydelse har varierat med tiden. Ordet "konst" användes i forntida tider av grekerna för att hänvisa till hantverksobjekt som utarbetats för grundläggande behov. Konst var också en symbol för människans framsteg om naturen. Därför övergången till människan för att skapa föremål av nödvändighet för att börja skapa för kunskap eller njutning. Denna tanke om konst påverkades av filosofer som Platon och Aristoteles och fortsatte främst under medeltiden.

Under renässansen stärktes konstens uppfattning inom humanistisk filosofi, symbologi, färger, teman och strukturer hade att göra med meddelanden orienterade mot natur och mänsklighet. 

Under den industriella eran och början av massåtergivning började dyka upp nya debatter om vad konst egentligen betyder och lutade många gånger till hantverket som det sanna och undertryckte kopian till ett rent objekt utan konstnärligt innehåll.

Många av frågorna och begreppen inom konstfilosofin har härstammar från de växande förändringarna och utvecklingen. Det sätt på vilket människan ändrar sina metoder och skapande av och till och med de frågor och möjliga betydelser, genererar ständiga frågeformulär och formulering av begrepp som konkurrerar med filosofi.

Representanter och karaktärer inom filosofin om konst

Aristoteles och andra karaktärer har hjälpt koncept för att förstå konst
Bild av Morhamedufmg från Pixabay

Sedan forntiden har konstens uppfattning varit ett konstant tema för människans kreativa kvalitet. Flera viktiga karaktärer i historien har gjort olika bidrag som tillät att etablera begrepp och upprätthålla nödvändig information för en bättre förståelse av konst.

Kan tjäna dig: filosofi

Många av idéerna har förändrats, men det finns vissa principer för närvarande. Till exempel betraktas många av Aristoteles föreställningar klassiska och beaktas därför inom sökningen efter konst.

Platon

Även om det inte är känt som den maximala försvararen av konsten, etablerade Platon några klassificeringar för konsten som kallar dem: imitativ, representativ och mimetisk. Han pratade om skulptur och målning som konst som skiljer sig från verkligheten som producerar ett slags bedrägeri. Endast etablerad musik och poesi som moralisering. En del av Platons arbete baserades på skönhet, som han inte hittade i konst utan på naturen. 

Aristoteler

Inom Aristoteles poetik kan du se dess uppfattning med avseende på konst, som den anser som mimesis, Konst som imitation. Men långt ifrån diskreditering ansåg Aristoteles att konst gick utöver vad naturen hade uppnått.

För filosofen var Imitate en inneboende handling av människan och som gör att han kan få kunskap. Således skapar Aristoteles en relation mellan lärande och imitation. Å andra sidan, med hänvisning till skönhet, tillskriver detta inte det direkt till konsten utan till att imitera i sig själv. 

Giorgio Vasari

Betraktas som den första konsthistorikern. Hans stora arbete Livet för de mest utmärkta målarna, skulptörerna och arkitekterna Det är ett kompendium av biografier av konstnärer klassificerade inom vad han kallade "Las Artes del Design". Detta arbete innehåller information om de olika processerna eller tekniker som används inom konsten och omslag från forntida tider till medeltiden.

Kan tjäna dig: Vilka är de högsta logiska principerna?

Immanuel Kant

Kant talar om liberal konst som representationer med innehåll och syfte i sig själva, men saknar, även om det är med makt för odling av kommunikation i samhället. Konst som musik, målning och skulptur har ett syfte som själva har i sig själva. 

Andra karaktärer

Det fanns fler försök inom historien att etablera någon form av konstteori. Dante, Boccaccio och Petrarca gav stora bidrag inom litteraturen om konst, bland vilka de etablerade sina argument om vad de försvarade som konst. Boccaccio betraktas också som den första som berättar visuell konst för att imitera naturen.

Referenser

1. (2019). Konst (filosofi). Encyklopledi.com. Återhämtat sig från encyklopedi.com
2. Platon- och konstproblem. Rebolen. Återhämtat sig från Masdeart.com
3. (2009) Introduktion: Vad är filosofi av konst?. I: Thinking Art. Springer, Dordrecht. Länk återhämtat sig.Kandare.com
4. Hospers J. (2019). Konstfilosofi. Encyclopædia Britannica, Inc. Återhämtat sig från Britannica.com
5. Grudin R (2019). Humanism. Encyclopædia Britannica, Inc. Återhämtat sig från Britannica.com
6. Hernández R (2014). Konst enligt Platon. Histoire de l'Art. Återhämtat sig från Histoeredlart.Liten.com
7. (2007) Definitionen av konst. Stanford Encyclopedia of Philosophy. Återhämtad från maträtten.Stanford.Edu
8. Garcia A (2014). Konst och litteratur på italienska trettonde: Dante, Pretarca och Boccaccio. Återhämtat sig från Revistamito.com
9. Konst för slutkonst / syfte: Kritik av idén om syfte i konst. Filosofi på spanska. Återhämtat sig från filosofi.org
10. Giorgia vasari. Wikipedia, den fria encyklopedin. Hämtas från.Wikipedia.org