Museografihistoria och vad gör en museograf

De Museografi Det är gruppen av tekniker och praxis som tillåter ett museums drift. Det är till exempel hur man monterar och lokaliserar utställningarna som håller vissa föremål, väggarna där verk, belysning eller multimedia stöder som kommer att spridas i en viss paviljong kommer att hängas eller i hela komplexet.

Men uppmärksamhet: det finns ett mycket liknande ord men det är inte detsamma. Museologi och museografi lever i permanent förvirring, men här klargör vi det till dig. Enligt Royal Spanish Academy är den första "vetenskapen som handlar om museer, dess historia, dess inflytande på ett samhälle och bevarande- och katalogiseringstekniker". 

Samtidigt beskriver museografin den som ”uppsättningen av tekniker och praxis relaterade till ett museets drift.

Då kan vi säga att museologi täcker museet i ett bredare och mer omfattande koncept, medan museografi fokuserar på mer speciella frågor om ett museum i sig själv.

[TOC]

Vad gör en museograf?

Museografens ansvar är att försöka kommunicera tydligt (och alltmer inkluderande och underhållande) till besökaren. Först och främst är hans arbete ansvarigt för att montera utställningarna, oavsett om det är tillfälligt eller permanent inom museet.

Det ansvarar också för att utveckla kuratoriska förslag i en materiell och visuell diskurs. Det är därför vi i introduktionen får höra att varje gång det handlar om att involvera besökaren med provet, liksom att använda olika tekniska resurser så att ditt besök är mer underhållande, utan att lämna de formella kanonerna som varje museum måste ha.

En annan av museografens uppgifter är att utforma möblerna där föremålen kommer att visas (utställningar, hyllor, hyllor osv.). Dessutom är de ansvariga för belysning, nyckeln till att lägga större eller mindre betoning på vissa bitar, samt för att skapa en unik atmosfär av vad besökaren observerar. Så en museograf ger materiell och grafisk betydelse för utställningarna av museet.

Men om det finns en uppgift som är extremt känslig för museografen som är att överföra bitarna som kommer att visas ut. Kom ihåg att det finns museer av alla slag, men utan tvekan har varje artikel utställt mycket högt värde; Annars skulle det inte vara en del av ett museum.

Slutligen, när provet börjar, slutar dess arbete inte, eftersom de är ansvariga för underhållet av rummet där föremålen ställs ut.

Sammanfattningsvis är det giltigt att nämna den mexikanska museografen Christian Andronón, som hävdar att ”museografi är en central punkt mellan arkitektur och grafisk design. Det är också en flyktig figur, eftersom den bygger i ett specifikt utrymme något som inte nödvändigtvis kommer att vara evigt och gör det från den erfarenhet som en museograf kan leverera till besökare ”.

Former av arbete av en museograf

Alla dessa faser som vi har beskrivit kan genomföras på olika arbetssätt. Låt oss se:

-De genomförs internt: inom showprojektet finns ett team av eget arbete, även om de också kan underleverantör personal för att genomföra det.

-En extern anställs: detta händer när projektägaren inte har ett team eller en expertproffs. I många fall fungerar den anställda museografen som en rådgivare, det vill säga han föreslår eller föreslår idéer, medan han som har det sista ordet är ägaren till urvalet.

-Extern museograf skapare av projektet: i detta fall ägaren till projektet eller visar anställer externt för att avgränsa museumsdimensionen av samma. Sedan godkänner ägaren projektet som begär förändringar eller inte.

Museografi och andra discipliner

De mexikanska expertens tidigare ord fungerar som en trigger för att smulas, för att avväpna museografi för att förstå den bättre.

Enligt den franska specialiserade webbplatsen Les Museagraphes finns det ett grundläggande samarbete mellan museografi och landskapet. Den andra ges av arkitekter, scener, designers och belysningsspecialister. Alla arbetar tillsammans för att kunna ge identitet till det som föreslås av museografi.

Och i denna mening är den andra disciplinen som är nyckeln till uttrycket av innehåll grafisk design. Professionella i denna filial ger liv till texterna och uppmuntrar fasta bilder, till exempel när de utför ikoner, kartor, diagram eller tidslinjer.

Sedan, i varje kapitel i församlingen eller befruktningen, mellan de tre disciplinerna finns det utbyten, dialoger som justerar formen och innehållet.  

Museer på 2000 -talet

Idag finns det få gallerier, kulturcentra och museer som "laddas upp" till internet, antingen på Google Maps eller i de applikationer som varje kapsling kan generera.

Är detta en utmaning för museografer? Ja. Det är en utmaning att belysa sättet att få människor ut ur sina hem, bjuda in dig att se utställningen och hur man får den personen "gjord" eller "realiserad" efter vad han såg.

Museets kontinuitet under 2000 -talet är ett föremål för experter. I januari 2018 träffades de som ansvarade för de viktigaste anläggningarna i världen i Paris, vid ett möte som organiserades av Louis Vuitton Foundation.

Glenn Glowry, chef för MoMA i New York, USA, definierade 2000 -talsmuseer som ett "laboratorium". De måste vara "en plats för hypotes, experiment och möjliga misslyckanden".

Sanningen är att Google idag har Arts & Culture Division, som samlar in verk på mer än 1.500 institutioner från 70 länder runt om i världen. Och det är inte allt: det gör också sina egna prover, som 2018 den så kallade "Caras de Frida", en hyllning med föremål, bitar och verk av mexikanska konstnären Frida Khalo.

Referenser

1. Museografi. (2019). Kungliga spanska språkakademi. Återhämtat sig från: dle.Rae.är
2. Museologi. (2019). Kungliga spanska språkakademi. Återhämtat sig från: dle.Rae.är
3. Christian Andronón (2913). Fyllmagasinintervju. Återhämtat sig från: YouTube.com
4. Les Mareeagrphes (2017). Hämtad från: Les-Museography.org
5. Ivo Maroevic (1998). Introduktion till museologi: den europeiska strategin. Återhämtat sig från: böcker.Google.bg
6. Alex Vicente. (2018). Diario "El País" från Spanien. Återhämtat sig från: elpais.com