Urtrooted Poetry Origin, Egenskaper och representanter

De utrotad poesi Det var en form av litterärt uttryck som föddes för att förmedla verkligheten i känslan av de olika spanska intellektuella under posten efter kriget. Efter det spanska inbördeskriget (1936-1939) avslöjades den första generationen av tänkare av det historiska ögonblicket mot de etablerade parametrarna för traditionell poesi, som de kallade: "Poetry Rooted".

Det är viktigt att vara tydlig om uppdelningen av den poetiska klassen under dessa år, som hänvisade till de två sidorna av inbördeskriget. De högra poeterna, som representerade "förankrad poesi", och deras motståndare, författarna till "Urtrooted Poetry". Dessa valörer gavs av Dámaso Alonso.

Porträtt av Dámaso Alonso, som introducerade termen "Urtrooted Poetry". Källa: Josep Pla-Narbon [CC BY-SA 3.0], via Wikimedia Commons

Upprotad poesi var en poesi som inte stödde den erfarenhet som hänvisade till religion, hemland, politik eller familj, liksom traditionell. Det var mer existensiellt och hänvisade till den ångest som levde under 40 -talet.

1944 välkomnades denna lyriska demonstration i tidningen Säv, som skulle innehålla de största representanterna för utrotad poesi.

[TOC]

Ursprung

Om du måste hitta ursprunget till utrotad poesi vid ett historiskt ögonblick, gavs dess verkliga början 1944, med tidningen tidningen Säv, Grundades i León av poeten och kritikern Eugenio de Nora och poeten Victoriano Crémer. Samma år kom boken fram Ilska, av Dámaso Alonso.

Rörelsen föddes från ögonblickets existensialism, inför religiositet och tro, baserat på ångest och öde av krigets skräck och dess arv av orättvisa.

Dámaso Alonsos idéer

Den berömda författaren beskrev tydligt sin känsla och avsikt på följande sätt:

”För andra är världen kaos och en ångest och poesi en hektisk sökning efter ledning och ankare. Ja, andra är väldigt långt ifrån all harmoni och all uppriktighet ".

Under tiden, i sin bok Ilska, Han talar till orättvisa på detta sätt:

”Vilken Sima du är yergues, svart skugga?

Vad letar du efter?

..

Du kan skada köttet.

Du kommer inte att bita mitt hjärta.

Någonsin i mitt hjärta,

Drottning av världen ".

Extern anslutning av utrotad poesi

1946, Eugenio de Nora, co -grundare av Säv, skrev hemligt Fångade människor. I detta arbete kopplade författaren till linjen i Pablo Neruda på 30 -talet, med hänvisning till arbetarnas problem, varför han snubblat över censur av sitt ögonblick.

Kan tjäna dig: niflheim: mening och mytologi

Proel och Springare

Vicente Aleixandre, representant för utrotad poesi. Källa: Rev. Fire Bird, nr 2, [Public Domain], via Wikimedia Commons

Framför tidningarna som drabbats av Franco -regimen, till exempel Dumpa och Garikaso, Två andra utrotade skärmagasiner föddes. I Santander kom det fram Proel (1944) och i Valencia dök upp Springare (1943). Båda välkomnade utrotad poesi som en form av existensiellt uttryck, mer knuten till verkligheten och dess problem.

Egenskaper

Upprotad poesi hade följande egenskaper:

Ur den stilistiska synvinkeln

- Hans språk är direkt och har avsikt att berättelse kraft.

- Ger mer betydelse för innehållet än för strukturen.

- Använd den fria versen och versen när det gäller metrisk.

- Använder också sonetten som en resurs upprepade gånger.

- Har en icke -strofisk stil.

- Mycket användning av exekveringen.

- Den innehåller kollokvala vändningar, utnyttjar folkets eget språk för att nå fler människor och djupare i kollektivet.

Ur tematisk synvinkel

Den poetiska formen upprätthöll en rad kritisk religiositet, eftersom deras företrädare ansåg att Gud hade övergivit mänskligheten. Ensamhet och lidande förbättrades, och tankesinjen passerade genom rädsla för att leva och dö före en värld härjad av krig.

Den utrotade poesin samexisterade med den filosofiska strömmen av existentialism, flaggbärare av Jean-Paul Sartre och Albert Camus, som påverkade hela Europa efter andra världskriget. När det gäller prosa är det parallellt med Enremendismo, främst utvecklad av Camilo José Cela i sitt arbete Pascual Duartes familj, 1942.

Representanter och verk

Dámaso Alonso (1898-1990)

Bachelor of Law and Philosophy and Letters, från en tidig ålder var han intresserad av poesi, särskilt när han hörde skrifterna från Rubén Darío. I sin ungdom gjorde han en stor vänskap med poeten Vicente Aleixandre, och i studentens bostad var han släkt med samtida som García Lorca, Buñuel och Dalí.

Bokstavligen var en del av generationen 27 och den första poetiska generationen av posten. Hans poetiska arbete utvecklades i några år, från och med Rena dikter, stadsdikt (1918), tills Tvivel och kärlek om det högsta varelsen (1985).

Han var grundare av samlingen Romanesque Hispanic Library och även chef för Royal Spanish Academy.

Pjäser

Hans mest framstående verk inom utrotad poesi är:

- Ilska (1944).

- Mörka nyheter (1944).

- Man och gud (1955).

Kan tjäna dig: sonett

- Tre sonetter om det kastilianska språket (1958).

- Valda dikter (1969).

- Poetisk antologi (1980).

- Anthology of Our Monstrous World. Tvivel och kärlek om det högsta varelsen (1985).

Vicente Aleixandre (1898-1984)

Han var en spansk poet av den så kallade generationen 27 och dessutom en medlem av Royal Spanish Academy. Han skrev mellan 1939 och 1943 sitt arbete Paradisskugga, som utgjorde en av de grundläggande böckerna med utrotad poesi.

På grund av dess renoverande skrivform under tidpunkten för mellankriget och förändringen som infördes i spansk poesi, 1977, Nobelpriset för litteratur som mottogs 1977.

Pjäser

- Svärd som läppar (1932).

- Paradisskugga (1944).

- I Miguel Hernándezs död (1948).

- Ensam värld (1950).

- Surrealistisk poesi (1971).

- Krigsljud (1971).

Victoriano Crémer (1906-2009)

Burgos Poet, romanförfattare och essayist. Vid 16 års ålder publicerade han sin första dikt i den kroniska veckan i León, en stad där han bodde, praktiskt taget hela livet. Redan 1933 betecknade han sin tendens till det som senare utrotades poesi genom att publicera arbetet Korsets sätt (Labor Romance) I Madrid -tidningen Jorden.

Han var co -founder av tidningen Säv, Efter att ha lämnat fängelse. Hans poesi stod ut för klagomålet om orättvisa och önskan om solidaritet. Hans arbete Tending the Flight (1938) fick guldmedaljen på meriter i konsten 2008.

Pjäser

- Ljudkörning (1944).

- Mitt blodvägar (1947).

- Förlorade timmar (1949).

- Soledad Time (1962).

- Dialog för en (1963).

- Långt ifrån detta bittera regn (1974).

- Spetsmotstånd (1997).

- Någon tidigare tid (2003).

- Den sista ryttaren (2008).

Carlos Bousoño (1923-2015)

Han var en asturisk poet, universitetsprofessor i litteratur och litteraturkritiker. 1951 publicerade han tillsammans med Dámaso Alonso (som var hans vän och lärare), hans stora bok Teori om poetiskt uttryck. Han samlade sitt poetiska arbete 1998 under titeln Dödfjäder.

1945 publicerade han sina första dikter, Upp till kärlek, som innehöll en existentialist och utrotad ven. 1988 fick han National Poetry Award för sitt arbete Laglöshet. Hans stil utvecklades mellan realism och symbolik och blev mindre nykter.

Pjäser 

- Upp till kärlek (1945).

- Dödfjäder (1946).

- Mot ett annat ljus (1952).

- Meningskväll (1957).

- Invasion of Reality (1962).

Det kan tjäna dig: 17 vackra vinterdikt av stora författare (kort)

- Ode i aska (1967).

- Samtidigt som natten (1971).

- Laglöshet (1988).

- Nålens öga (1993).

Gabriel Celaya (1911-1991)

Han var en spansk poet född i Guipúzcoa och tillhörde genereringen av efterkrigstidens poeter. Han studerade teknik, men bodde i studentens bostad, i Madrid, träffade Federico García Lorca och andra intellektuella som påverkade honom att fortsätta i litteraturen.

Under det spanska inbördeskriget kämpade han på den republikanska sidan och fängslades i ett koncentrationsläger i Palencia. 1946 lämnade han sin karriär och ägnade sig åt litteratur. Under det året publicerade han sin bok Försök, som hade en existentialistisk karaktär och där han först signerade som Gabriel Celaya.

Hans stil utvecklades baserat på ett kompendium av stilarna av spansk poesi från det tjugonde århundradet, så när den utrotade modellen var uttömd tog hans skrivande andra riktningar.

Pjäser

- Den stängda ensamheten (1947).

- Den oändliga principen (1949).

- Saker som de är (1949).

- Resten är tystnad (1952).

- Dödsväg (1954).

- Diamantmotstånd (1957).

- Kantata i Aleixandre (1959).

Blas de Otero (1916-1979)

Han var en spansk poet, född i Bilbao och vars största litterära utveckling märktes i sociala poesiströmmar och intim poesi. Otero nådde sådana strömmar som en utveckling av utrotad poesi som den var relaterad från 1945.

Under det året led Blas de Otero en stor depressiv kris, vars konsekvens var en förändring i de två centrala karaktärerna i hela hans verk, som var: jag (poeten) och du (Gud).

Blas de Otero (andra på höger sida), tillsammans med Luis Castresana, Pío Fernández och Rafael Morales, 1965. Källa: Manuel María Fernández Gochi [CC BY-SA 4.0], via Wikimedia Commons

I den förändringen var Gud en frånvarande samtalspartner, medan "jag" förstördes, förstördes, som en stad för krig. Så, Otero insåg att det finns andra män med samma problem och ville fånga honom.

Således gick han in i sin existentialistiska scen, påverkad som så många andra av idéerna från Jean-Paul Sartre, utan att ha en speciell lutning mot marxistisk tanke. Hans arbete stod ut för användning av fri vers och vers och är författaren till Poetiker, Den kortaste dikten på spanska språket.

Pjäser

- Ängel hårt mänskligt (1945).

- Återinförda medvetenhet (1951).

- Jag ber om fred och ordet (1955).

- Gammal (1958).Falska och sanna berättelser (1970).

Referenser

1. Utrotad poesi. (2019). Spanien: Wikipedia. Återhämtad från: är.Wikipedia.org.
2. Pérez Rosado, m. (S. F.). Spansk efterkrigstid. (N/A): Spanska konst. Återhämtat sig från: spanishharts.com.
3. Efterkrigstidens poesi. (2017). (N/A): Castellano Rincón. Återhämtat sig från: Rinconocastellano.com.
4. López Asenjo, M. (2013). Förankrad och utrotad poesi. (N/A): Språkmästare. Hämtad från: Masterdelengua.com.
5. (2014). Utrotad poesi. (N/A): Guiden. Återhämtat sig från: språk.Laguia2000.com.