Elizabethan teater

Vi förklarar vad som är Elizabethan -teatern, dess ursprung, egenskaper, struktur, verk och enastående representanter

Rekonstruktion av en Elizabethan -teater. C. Walter Hodges, 1953

Vad är den Elizabethan teatern?

han Elizabethan teater Det är den som utvecklats under Isabel I i Englands regering, mellan åren 1558 och 1603, genom dess efterträdare Jabob Civil som härjade landet fram till 1688.

Därför är den historiska eran som vanligtvis indikeras för Elizabethan -teatern bland uppkomsten av drottning Elizabeth I (1558) till inbördeskriget (1642). Denna omfattande period på 84 år har fått forskare att kalla drama mellan den anglikanska reformen och stängningen av teatrarna "English Renaissance Theatre".

William Shakespeare, Cristopher Marlowe eller Ben Jonson är de mest kända författarna av denna period. Det var en extremt innovativ teater både i behandlingen av populära teman och i de mätvärden som används, liksom i iscenesättningen och brottet i den aristoteliska dramatiska ordningen.

Ursprunget till Elizabethan -teatern

Elizabethan -teatern upplevde ett starkt inflytande av den anglikanska schismen 1534, som var separationen av den anglikanska kyrkan i Katolska Rom; Detta orsakade religiösa frågor i drama och komedier att förfalla och titta på sekulära frågor, det vill säga laity, icke -religiös.

Isabel I i England

1572 fanns det en lag som straffade gatukomiker och tvingade dem att bilda institutioner som styrs av adelsmän eller av pengar; På detta sätt skapades siffran i "teaterföretaget", ett slags protektorat mot dramatiker och skådespelare som, om inte under en aristokrat, skulle fängslas.

Detta ledde till beskydd, liksom några av de mest kända teatraliska företagen, såsom kungens män (kungens män), Lord Chamberlains män (Lords de Lord Chamberlain's Men), Worcerer's Men (männen i Worcester), Drottning Anne's Annes män (drottning Anas män), etc.

De påverkade uppkomsten av Elizabethan -teatern, också minst tre teatraliska populära traditioner: samtalen Mysterium, mirakel och Moralitet, Representationer av det fjortonde och femtonde århundradet där de arrangerades i mobila floats bibliska scener, först och moraliserande allegorier senare, för att i tron ​​utbilda folket folket.

Det fanns också Mellanslag, från 1500 -talet, som var verk för små utrymmen och en vald publik, fokuserade på sekulära frågor och producerade av gatuföretag.

Dessutom gav intresset för Isabel I i konsten i allmänhet ett stort uppsving för scenkonst. Å andra sidan antog Elizabethan -eran för nationen ingången till moderniteten, eftersom en period av relativ fred levde, religiös förföljelse minskades väsentligt, tortyr användes måttligt och i allmänhet de tekniska och vetenskapliga innovationerna som främjades av Copernicus.

Kan tjäna dig: konstnärlig församling

Under Isabel började de stora geografiska utforskningarna och under hans regering börjar koloniseringen av Nordamerika. Allt detta är ramen där Elizabethan -teatern uppstår.

Egenskaper för Elizabethan -teatern

Stag

Många verk utfördes i värdshus eller utomhus, till exempel rutor eller ödemarker. De hölls också i husen i adelsmännen som stödde teatern. De använde naturlig eller ljus belysning.

Ökändhet

Teatern betraktades av de puritanska myndigheterna som av dåligt inflytande, men åtnjöt stor popularitet bland alla sociala klasser. Det var därför teatrarna var förbjudna i London och byggandet av de första teaterutrymmen var på andra sidan Themsen, i områden som Blackfriars eller Southwark, både utanför stadens jurisdiktion.

Men i slutet av 1500 -talet fanns det minst 8 teatrar i London där allmänheten kunde välja, och var och en kunde vara värd 3.000 människor.

Metrik

Isabelino -teatern förnyade metriken med den så kallade vita versen (på engelska, Se tom), som saknade rim, även om metriken var regelbunden. Använd den yammbiska pentametern på engelska.

Den yambiska pentimetern är en vers av fem fot Yambo (bestående av en kort och en annan lång stavelse) där var och en består av två stavelser - accentuerade och inte accentuerade - och från den andra i det valfria inte accentuerade.

Denna typ av metrisk användes i rimmade verser (som Shakespeares sonetter) och där de inte har något rim. Det var baserat på lös eller fri vers, Uppfann av Francesco María Molza i ett verk baserat på Aeneid (Dido dö) under det femtonde århundradet.

Detta tillät karaktärerna att upprätthålla naturlighet och spontanitet och inte vara konstgjord.

Tidsinnovationer

Den aristoteliska normen föreskrev att handling och tid var en enhet. Elizabethan -teatern bryter dessa regler och då är det möjligt att varna mellan en scen och andra radikala rymdförändringar (Juliets rum, sedan torget, till exempel) och tid: en scen på morgonen och de kommande två veckorna senare.

Karaktärernas modernitet

En av de viktigaste påverkningarna av Elizabethan -teatern var de grekiska klassikerna, men dessa tolkades om och läste om av engelska med ett modernt utseende. Därför njuter Elizabethan -karaktärer även i dag, som kan flytta på vår dag.

Kan tjäna dig: modern tragedi

Temat för ungdomskärlek (Romeo och Julia), övergivandet av de äldste (Lear King), förräderi (Makbeth), svartsjuka (Otäck), Bland andra verk av Shakespeare, de står för levande, spända, helt mänskliga egenskaper.

"Teater inuti teatern"

I Elizabethan -teatern användes självtray, båda av dramatiker och skådespelare. Detta innebar att skådespelarna brukade prata med allmänheten "mellan linjerna" och det fanns en slags feedback mellan åskådarna, som ibland grep in, och skådespelarna.

Men det fanns också spel där andra teaterföreställningar gjordes inom dem. Kanske är det mest beryktade exemplet Liten by, De Shakespeare, där den unga prinsen anställer en grupp gatuaktörer för att representera sin fars mord mot Claudio, sin styvfar.

Det fanns inga avbrott mellan handlingarna

Eftersom landskapet var ganska dåligt var det inte nödvändigt att mellan en akt och en annan gjordes de vanliga avbrotten för att ändra scenen.

Ämnen

Det var vanligt att arbeten blandade genrer, särskilt tragikomedi (sammansmältning av tragedi och komedi) att tillfredsställa allmänhetens smak. Medan i Shakesperian Theatre fanns en mer anmärkningsvärd åtskillnad mellan tragedi och komedi, är det möjligt att se komiska karaktärer, som lindrar dramaspänningen.

Ett perfekt exempel kan vara jestern till Lear King, eller några Jester -karaktärer av Romeo och Julia -Som Mercucio-.

Skådespelare, icke -skådespelerskor

Skådespelare från Isabelin -eran

I Elizabethan -teatern var kvinnor förbjudna att agera i verken, så de kvinnliga karaktärerna spelades av unga pojkar.

Elizabethan teaterstruktur

Framgången för Elizabethan -teatern berodde på att denna konstnärliga genre skulle lugna sig i samhället mycket djupt och inte bara ses som en tillfällig underhållning utan tvärtom permanent permanent.

Detta fick specialbyggnader att byggas för detta, men upprätthöll mycket av enkelheten i de medeltida scenarierna, där skådespelarna använde det centrala utrymmet för ett värdshus och placerade tabeller (därmed uttrycket "ägnar sig åt borden" som en synonym av teater) för att representera verken.

I början var denna teaterbyggnad ganska enkel, byggd av trä eller sten; Det brukade vara cirkulärt och med en mycket bred inre uteplats (som skulle degenerera i den aktuella plattan) stängde runt den och hemlös. Från dessa inre balkonger skulle gallerierna härleda.

Det kan tjäna dig: de mest berömda trollkarlarna och illusionisterna i historien

Representationerna gjordes på uteplatsen, under solljus. Skådespelaren placerades inte framför utan i mitten, och mellan de 2 och 3 växterna på scenen var musikerna.

Det fanns inga scenarier och handlingen brukade vara belägna med möbler eller föremål (till exempel ett tavernbord var krogen, en säng var rummet, tronen var domstolen etc.).

Den första teatern som byggde var teatern i Shoreditch, 1576, följt kort efter Cardin Theatre (1577), The Rose (1587), The Swan (1595), Globe Theatre (1599, den berömda teatern som Shakespeare var associerad ), The Fortune Theatre (1600) och Red Bull (1604). De var alla öppna utan tak.

Andra teatrar, som Blackfriars Theatre, 1599, Whitefriars, 1608 eller Cockpit, 1617, hade ett tak och stängdes.

Arbetar och representanter för Elizabethan -teatern

De mest anmärkningsvärda företrädarna för Elizabethan -teatern var William Shakespeare, Cristopher Marlowe och Ben Jonson.

William Shakespeare, Stratford-on-Avon, 1564-1616

William Shakespeare, porträtt 1876

Det är den maximala exponenten för Elizabethan -teatern. Hans verk nådde ett mänskligt djup som utövade ett stort inflytande på senare världslitteratur. I hans verk representerades mänskliga passioner utan moralismer, ett faktum som bröt helt med tidens kanoner.

Han skrev komedier och tragedier.

Pjäser

Bland tragedierna är de kända Liten by, Otäck, Makbeth, Romeo och Julia, Lear King, Julius Caesar, Laertes, Antonio och Cleopatra eller henry v.

Bland komedier sticker de ut Sommarnattdröm, Stormen, Köpmannen i Venedig, Mycket väsen för ingenting, Fierecilla tämjas, Windsors glada Comadres antingen Misstagskomedi.

Christopher Marlowe, Canterbury, 1564-1593

Christopher Marlowe

Han var en poet, dramatiker och engelska översättare. Han införlivade den vita versen i teatern och anses vara föregångaren till Shakespeare.

Pjäser

Bland hans mest framstående verk sticker ut Doctor Faust, Eduardo iYo, Maltas jud och Tamerlan El Grande.

Ben Jonson, Westminster, 1572-1637

Shakespeare och Ben Jonson i Mermaid Tavern

Hans arbete märks mer i komediens genre, där han använde realistiska och satiriska element som gav deras karaktärer av stor kraft. Han betraktas som författare till den engelska renässansen, från den sena Elizabethan -eran.

Han var också skådespelare och poet, förutom dramatiker.

Pjäser

Hans mest relevanta verk är Svindel, San Bartolomé -mässan, Alkemisten antingen Den tysta kvinnan.