Churrigueresco historia, egenskaper, konstnärer och verk

han Churrigueresco Det är en unik stil som föddes i Spanien från barock arkitektur. Det kännetecknades av att bara laddas upp dekorationer både utanför och inuti verken och representerade det sista steget av nedgång.

Det var en stil som tog namnet på den spanska arkitekter och skulptörer Churriguera. Även om de inte var de viktigaste exponenterna för denna stil, som hade arkitekter som Narciso Tomé, Pedro de Ribera och Lorenzo Rodríguez.

Metropolitan Cathedral of Mexico City med sin fasad av churrigueresque element. Källa: Jorge Láscar från Australien [CC av 2.0 (https: // CreativeCommons.Org/licenser/av/2.0)], via Wikimedia Commons.

Churrigueresco var en stil som var irriterad på den visuella nivån, med en anmärkningsvärd närvaro av dekorativa element av ganska extravaganta egenskaper. Medvetet försökte överväldiga åskådarna.

Även om det under perioder sammanfaller med stenstilen ser Churrigueresco inte ut. Hans mest representativa verk finns i länder som var spanska koloniala, men mer specifikt i Mexiko.

I Churrigueresco -stilen i Mexiko tillkom egenskaper för lokal konst, som berikades och gav större betydelse för dessa konstnärliga uttryck. Kolumnerna blev en av de mest identifierande elementen i Churrigueresco.

[TOC]

Ursprung och historia

Churrigueresco ansågs vara en samtidig stil för Rococó. Rococó var en stil som i Spanien inte hade någon större produktion eller betydelse, eftersom det betraktades som ett konstnärligt uttryck för eliter. Därför blev barocken i Spanien snarare i laddade dekorationer, som äntligen kallades Churrigueresco.

Denna stil fick sitt namn för verk från Churriguera -bröderna (José Benito, Joaquín och Alberto), som stod ut som arkitekter och skulptörer av tiden, även om det i Mexiko var Jerónimo de Balbás som mest påverkade hans verk.

Det var en stil som hade en långsam utveckling. Under mitten av sjuttonhundratalet fanns det redan några prover av Churrigueresco -stilen, även om de var de första åren av 1700 -talet där Churrigueresco började i Spanien i Spanien. Medan akademisk neoklassicism var ansvarig för att få slut på Churriguerescas konstnärliga uttryck.

Mellan åren 1720 och 1760 konsoliderades stipiterna, eller kolumner i form av inverterad pyramid som huvudkarakteristiken för dekorationen av denna era.

Sedan 1760 flyttade konstnärliga uttryck bort från de laddade elementen. Fram till slutligen 1790 nådde Churrigueresco sitt slut, tack vare de neoklassiska rörelserna, mer fokuserade på verk som skulle satsa på harmoni eller moderering av saker.

Kan tjäna dig: avant -garde -rörelser

Egenskaper

Huvudkarakteristiken för Churrigueresco var användningen av stipiter. Dessa kolumner bestod av pelare som var smalare i botten än i den övre; det vill säga de hade likheter med en inverterad pyramid.

Dessa kolumner delades upp i sektioner; De var en geometrisk representation av människokroppen.

Det var en stil som anses vara funktionell av dess motståndare, eftersom den bara var baserad på ornament. Strukturella element som kolumnerna som användes hade inget försörjning.

Allt koncentrerades på detaljerna på ytlig nivå, hur lamporna påverkade och lyckades generera skuggor i stenen.

Solomoniska kolumner var också närvarande, som ursprungligen utformades i Rom, Italien. Medan stipiterna har sitt ursprung i Grekland.

Det betraktades inte som en arkitektonisk stil. Han hänvisade snarare till en rörelse av skulpturer och dekoration.

Även om Spanien och Mexiko är de länder med det största Churrigueresca -inflytandet, hade Peru också verk med delar av denna konstnärliga stil. 

Konstnärer och enastående verk

Churrigueresco antog sitt namn av Churriguera -bröderna, som trots att de har flera verk under denna period, anses inte vara de mest konsekventa exponenterna med idéerna från denna rörelse. 

Churriguera -bröderna

Han föddes 1665 i Madrid. I slutet av 1700 -talet flyttade han till Salamanca där han var ansvarig för altaret i San Esteban, ett av de mest karakteristiska verken i perioden. Det var också ansvarigt, på begäran av en bankir, fasaderna för den nuvarande Academy of Fine Arts, i Madrid.

Han arbetade med sina bröder Joaquín och Alberto, båda minderåriga än honom och född i Madrid. Joaquín stod ut i verk som Hospedería vid Anaya College och kupolen i den nya Salamanca -katedralen.

Alberto arbetade under tiden i Salamanca i byggandet av Plaza -borgmästaren och kyrkan San Sebastián.

Narcissus jag tog

Han var ansvarig för att utföra den transparenta, ett verk som utformades för Toledo -katedralen och slutade 1732. Detta arbete representerade ett av huvuduttryck av Churrigueresco -stilen. Han arbetade med sina bröder, Andrés och Diego.

Kan tjäna dig: element av konst och dess egenskaper

Den transparenta var ett verk som samlade in delar av skulptur, målning och arkitektonisk, med ljusa effekter som gav stor teatralitet till arbetet.

Jag tog en plats där det välsignade sakramentet placerades i en behållare som var transparent och kunde ses av alla närvarande. Han hade skulpterade moln, gyllene strålar och änglar som var snidade.

Pedro de Ribera

Den viktigaste exponenten som Churrigueresco -stilen hade var oerhört Pedro de Ribera och inte Churriguera -bröderna, även om han var en lärjunge till José Benito de Churriguera. Ribera var en spansk arkitekt, född i Madrid.

Till och med överträffade sin lärare i överdriven användning av dekorationer. Bland hans verk är Hermitage av Virgen del Puerto eller Toledo Bridge. Flera källor bär sin signatur, som berömmelse, Santa María La Real de Montserrat. Dessutom arbetade han i Palacios som Santoña, Perales och även i Miraflores.

Jerome från Balbás

Andalusian var den som förde Churrigueresco -stilen till Mexiko, tack vare sitt arbete i de tre altarstyckena (förlåtelse, kungar och major) i den mexikanska katedralen. För det utrymme som de laddade dekorationerna var tvungna att ockupera var arbetets storlek viktig och riskabelt. Hans arbete utvecklades mellan 1718 och 1736.

Lorenzo Rodríguez

Det var en andalusisk arkitekt. Han hade mycket inflytande från Jerónimo de Balbás. Han anlände till Mexiko 1731. Hans mest representativa verk av Churrigueresco -stilen var fasaden på San Ildefonso -skolan, som hade en stor närvaro av stipiterna, och Metropolitan Tabernacle, som designades av Rodríguez och byggdes mellan åren 1749 och 1760.

Felipe Ureña

Även om de spanska arkitekterna stod ut i mexikanska länder, fanns det också lokala konstnärer som påverkades av trenderna som kom från den gamla kontinenten.

Felipe Ureña föddes i Toluca och sägs använda Stipits sedan 1729. Företagets kyrka, i Guanajuato, var dess viktigaste verk inom Churrigueresco -stilen.

I Mexiko

Churrigueresco i Mexiko föddes uppenbarligen som en följd av rörelsen som ägde rum i Spanien. Hans ankomst till landet berodde främst på den domän som utövas av den spanska kronan över en viss territorier på den amerikanska kontinenten under den tiden.

Detta steg fick namnet Anti -klass barock i Amerika, särskilt i Mexiko och Peru.

Kan tjäna dig: samtida teater

Det som kännetecknade Churrigueresco -stil i Mexiko var användningen av färg och dekorationer. Prydnaden var mycket lyxig och användes för att täcka fasaderna och vissa områden på toppen av tornen.

På insidan av byggnaderna som byggdes var Churrigueresco mycket närvarande i altarstyckena som var på baksidan av altarna. Dessa altarstycken ekade eller upprepade element som finns på fasaderna.

Träet ristades och bestod av olika figurer. Det fanns kerubformer, frukt, blommor och mänskliga huvuden.

I Mexiko var Churrigueresco -stilen en variant av barockrörelsen, med mindre kraft än den gotiska. Representerade det förtroende och stolthet som de som finansierade dessa lyxiga verk hade.

Även om han hade ett stort inflytande från Spanien, framhölls också lokala färdigheter. Konsten att snida berodde på den stora förmågan hos aztekerna att forma; Medan användningen av färg är ett märkbart inflytande från Maya, som täckte sina stenar tidigare.

Churrigueresco -stilen i Mexiko minskade i slutet av 18. Efter detta skede var det när Mexiko levde sina bästa år när det gäller arkitektur.

I Spanien

Det började som ett sätt att dekorera där stuckaturen (vit gipsmassa) användes och det började under de sista åren av sjuttonhundratalet. Det härstammade från barocken och hade en stor inverkan på den amerikanska kontinenten, särskilt i dess kolonier.

Varje område i Spanien hade ett verk eller någon egenskap som skilde det från andra delar av landet. I området Kastilien stod Churriguera ut. I Andalusia Alonso Cano tog hand om fasaden vid Granada -katedralen.

I Galicien användes granit allmänt. Laddad prydnad hade ett geometriskt mål. Även om i andra områden i Spanien arbetar med ett dekorativt överskott också utformade.

Referenser

1. Torres Flores, eller. (2003). Historiker från Mexiko 1900 -talet. Mexiko: Trillas.
2. Maza, f. (1969). Churrigueresco i Mexico City. Mexiko: Ekonomisk kulturfond.
3. Pla i dalmau, j. (1951). Spansk barockarkitektur och churrigueresco. [Med illustrationer.]. Pp. 132. Gerona, Madrid.
4. Rodríguez Gutiérrez de Ceballos, till. (1971). Churriguera. Madrid: Diego Velázquez Institute.
5. ROIG, J. (nitton nittiosex). Prydnadsarkitektur. Caracas, Venezuela: Equinox.