Stängda inramningsegenskaper, exempel

han stängd ram Det är en teknik som gäller olika konstnärliga områden och syftar till att fokusera på en minimal del av kroppen eller ett objekt. Denna process kallas också detaljerat plan eller Närbild (vars bokstavliga översättning skulle vara "nära"). Syftet är att på ett grundligt sätt lyfta fram funktionerna i det porträttade elementet.

Denna metod används både på bio och tv för att påpeka händelserna i en scen, eller för att ge detaljer om handlingen utan behov av hela historien. Det används vanligtvis efter flera öppna inramningsbilder för att ge en vändning till de fakta som representeras.

Den stängda inramningen försöker fokusera på detaljerna i objektet som visas. Källa: Pixabay.com

Speciellt inom fotograferingsområdet används detta tillvägagångssätt med ett känslomässigt syfte: genom bilden avser konstnären att skapa en kraftfull känslomässig relation mellan tittaren och arbetet.

Detta plan uppstod i mitten av -18 -talet, precis när Nicéphore Niepce utförde sina första fotografiska tester med en mörk kamera. Även om forskaren inte fick större framsteg, från det ögonblicket, började vinklarna som därefter smidde den stängda inramningen utvecklas.

Tomas i förgrunden användes i stor utsträckning i mitten av det tjugonde århundradet. Dessutom är de fångarna som sticker ut mest idag och kallas som selfies o Autofotos.

[TOC]

Egenskaper

Denna teknik kännetecknas av att projicera från en frontvision. På något sätt söker det att scener eller bilder komprimeras för att återspegla känslorna av balans och orörlighet. Därför är den stängda ramen speciellt figur i skräckporträtt och filmer.

Detta tillvägagångssätt uppnås när linsen närmar sig landskapet, personen eller objektet som är avsett att spela in eller fotografera. Det är emellertid viktigt att notera att denna närhet inte är maximal, eftersom det måste finnas ett fokalavstånd mellan kameran och artefakten eller modellen för att skildra.

Kan tjäna dig: Fine Arts

Ursprunget till namnet ligger i England, där termerna först användes 1913) Stängd ram För att hänvisa till de smala teaterscenarierna. Från det ögonblicket började valören användas som en synonym för fraktionsplan.

Det anges vanligtvis att den stängda inramningen endast täcker ett element, men ett sådant argument är inte sant eftersom dessa bilder kan förstå flera kroppar eller instrument, och dessa måste representeras på ett fragmenterat sätt. Därefter förklarar vi vilka vinklar som detta format har:

Förgrund

Det hänvisar till när ett visst element är detaljerat, till exempel ansikte, ben, händer eller kanske en möbler. Det är en omedelbar fångst som du försöker förmedla lite känslor.

Tack vare detta tillvägagångssätt är det möjligt att minimera scenen och flytta landskapet. Syftet är att betrakta i betraktaren känslan av rädsla, hat eller känslor.

Detaljerat plan

Den här bilden identifieras genom att vara komplett. Fokuserar på minsta gester som utvidgas.

Vissa människor jämför vanligtvis denna ram med makrofoton, även om de verkligen inte har någon länk. Det detaljerade planet består av externiseringen av ett element som skulle gå obemärkt under en scen eller i ett komplett porträtt. Istället exponerar makrobilder vissa landskapskomponenter.

Lutande vinkel

Den lutande vinkeln kännetecknas av att skapa miniatyrkanter som genererar minskningen i scenen. Genom detta tillvägagångssätt uppfattas det att varje element som representeras reduceras.

Kan tjäna dig: berömda ecuadorianska karikaturtecknare

Därför kommer allmänheten ibland att uppskatta att atmosfären och karaktärerna rör sig bort, men det är effekten av att den taget orsakas av den mirage.

Blixt

Belysning är en viktig aspekt inom den stängda inramningen eftersom den definierar historien som konstnären vill berätta. I själva verket har denna faktor en grundläggande roll inom filmen och fotografiskt område. Därefter kommer vi att beskriva några av de funktioner som Light har när man utarbetar en detaljplan:

- Tack vare skuggspelet skapas volymer i de fokuserade funktioner.

- Genom Chiaroscuro -dubbla effekter upprättas, där en fiktiv figur kan vara ung och gammal samtidigt. Det vill säga karaktärerna av karaktärerna sticker ut och förändras.

- Ökar känslan från den gest som visas och ger kontinuitet till scenen.

- Det används för att skilja mannen eller föremålet från miljön, vilket orsakar en trepedimensionell sensation eftersom taget inte uppfattas platt, även om personen inte är belägen i något specifikt utrymme.

Exempel

Även om det började utvecklas på 1700 -talet hade den stängda ramtekniken inte stor relevans förrän i mitten av nittiotalet. Från det ögonblicket började konstnärer och producenter värdesätta scener och bilder i förgrunden. Bland arbeten med en enastående närvaro av stängda ramar är följande:

Gräs och sjö (1935), av Ansel Adams

På detta fotografi visas en uppsättning triangulära figurer som upptar hela bilden. Porträttet har inte en specifik form, varför det kan betraktas som abstrakt.

Kan tjäna dig: de 12 mest framstående mexikanska skulptörerna

Trots detta är fotot införlivat i kategorin stängd inramning eftersom det bara återspeglar en del av verkligheten.

Men tittaren vet inte om han står inför en bergskedja eller, som anges i titeln, är framför sjön och gräset. Basens bas är chiaroscuro; Därför är vissa silhuetter suddiga och andra upphöjs.

Psykos (1960), av Alfred Hitchcock

Psykos Det var ett band som stod ut för korrekt användning av förgrunden. Under hela filmen finns det flera bilder som betonar karaktärernas utseende, men fångsten som har varit viktigast är den som äger rum i badrummet.

I den scenen är bara skådespelerskans skräckuttryck exponerat. På samma sätt är utrymmet och karaktären distanserade på grund av spelet med ljus och skuggor.

Referenser

1. Agar, j. (2003). Global Story of Photography. Hämtad den 6 augusti 2019 från University of Cambrige: Cam.Växelström.Storbritannien
2. Bennet, T. (2009). Utveckling av den fotografiska inramningen. Hämtad den 6 augusti 2019 från University of London: London.Växelström.Storbritannien
3. Burke, E. (2018). Fotografering och biograf. Hämtad den 6 augusti 2019 från University of Louisville: Louisville.Edu
4. Durán, r. (2019). Bildtid. Hämtad den 6 augusti 2019 från Art Academy: Madridacademiadearte.com
5. Geimer, h. (2010). Närbild. Hämtad den 6 augusti 2019 av Art Institute of Chicago: Artic.Edu
6. Gibson, J. (2001). Om belysning. Hämtad den 6 augusti, University of Buenos Aires: UBA.ar
7. Gutiérrez, s. (2016). Den fotografiska inramningen förstås som en process. Hämtad den 6 augusti 2019 från National Institute of Fine Arts: Enba.Edu.åh