Estetik (filosofi) historia, studieobjekt, problem

Estetik (filosofi) historia, studieobjekt, problem

När vi pratar om estetik gör vi det av ett koncept eller disciplin som är 2.000 år före ordet som definierar det eller ännu mer. Termen introducerades först av den tyska tänkaren Alexander Gottlieb Baumgarten 1735, i sin bok Filosofiska reflektioner om poesi.

De estetisk Det skulle vara filosofins gren som studerar konstnärliga föremål och hur vi uppfattar världen. Det är ett koncept som har varierat genom historien, vars ursprung går tillbaka till klassiska Grekland.

”Athens School of Art”, av Rafael Sanzio, en av de viktigaste målningarna av renässansen, representerar School of Art of Athens, där ämnen som skönhet, konst och kärlek diskuterades. Källa: Pixabay.com

Termen Aisthetikêê Det kommer från det grekiska övergång, "Sensation", med suffixet Icá, "Relativt", med hänvisning till studien av naturen av det vackra eller av skönhet i allmänhet.

Baumgarten kommer att bekräfta i ett senare arbete, bara rätt Estetik (1750-1758), att "slutet på estetiken är perfektion av känslig kunskap som sådan, och detta är skönhet", men konceptet har expanderat.

[TOC]

Estetikhistoria

Estetikens historia, som filosofin, är till stor del historien för författarnas och tänkare som har reflekterat över känslighet och konstverk. Men för vissa kan vi prata om estetik från äldre perioder och gå tillbaka till de konstnärliga manifestationerna av förhistorien.

Runt denna fråga finns det inget samförstånd, eftersom vissa författare tror att det vi anser idag konstnärliga manifestationer, till exempel målningarna som finns i grottor och andra kulturella uttryck för den paleolitiska, uppfyllde andra funktioner utanför konsten.

Antikens Grekland

I allmänhet tas V och IV: s Grekland till Bello som början på reflektionen över det vackra.C., Med Platon (C. 427-347 a.C.), som behandlade frågan om det vackra i dialoger som Hipias borgmästare, Fedro och den Fest.

Platonillustration

Platon går tillbaka till Apollos myt som konstguden, figurer som Muses och anser, genom den sokratiska metoden, runt det vackra och sökandet efter skönhet.

Kan tjäna dig: moraliskt ämne

Andra grekiska författare, som Miletus, Pythagoras, Protágoras, Gorgias och Sokrates, reflekterade om arten och skönhetens natur, men Platon är den första som behandlar frågan systematiskt.

Sagebrush

En annan grekisk när det gäller att ta itu med frågan efter Platon kommer att vara Aristoteles (384-322 till.C.), att i ett av hans verk, Poetiker, Genom analysen av tragedin definierade han konst som mimesis eller imitation av natur och liv.

Rom och första medeltida kristna författare

Reflektionen över estetik kommer att fortsätta i den hellenistiska världen och i romersk kultur (med författare som Cicero, Vitrubio eller Galen, bland andra) och kommer att fortsätta i kristna författare till antik och hög medeltid, som St. Augustine, Juan Casiano , Juan Escoto Eregena och andra teologer.

Reflektionen över konst och skönhet kommer att fortsätta under medeltiden, med företrädare som Boecio, Tomás de Aquino och Dante Alighieri, författare till Gudomlig komedi Och vem från Tomás de Aquinos idéer kopplade kärlek till skönhet.

Dante Staty, författare till "The Divine Comedy", Linked Love to Beauty

Renässans

Under renässansperioden finns det flera författare som teoretiserade kring konst, särskilt kring målning och skulptur: Leon Battist Av den gudomliga andelen) och Leonardo da Vinci, vars Färgfördrag (1651) är fortfarande föremål för samråd.

Den berömda "Vitrubio Man" av Leonardo da Vinci. Studera den idealiska andelen av människokroppen, vilket också betyder skönhetsidealet. Källa: Pixabay.com

En annan författare som borde framhävas skulle vara Giorgio Vasari, betraktad som den första moderna konsthistorikern för sitt verk Livet för de mest utmärkta italienska arkitekter, målare och skulptörer från Cimabue till denna tid (1542-1550).

Kan tjäna dig: autonoma beslut

Xvii och xviii århundraden

Reflektionen över naturen av skönhet och konst kommer att fortsätta i verk av författare som Francis Bacon, Giovanni Pietro Belllori, Charles Perrault och filosofer som Blaise Pascal, Baruch Spinoza och redan i mitten av sjuttonhundratalet, gettfried Wilhelm Leibniz, huvudinflytande av Baumgarten, skapare av termen "estetik".

Från 1700 -talet blir estetik en av filialens grenar, skiljer sig från konsthistoria och förvirrar sig i vissa författare med etik och andra aspekter av filosofin.

Bland författarna som kommer att diskutera frågan om estetik, måste vi nämna räkningen av Shaftesbury, Edmund Burke, Denis Diderot och Jean-Jacques Rousseau.

Xix -århundrade

Mellan slutet av 1700 -talet och 1800 -talet kommer estetiken att vara föremål för studier av tyska tänkare som Johann Joachim Winckelmann, bland annat Efraim Lessing, Immanuel Kant, Friedrich Schelling och Georg Wilhelm Friedrich Hegel, bland annat.

Andra filosofer, och en stor musiker, som kommer att ta itu med olika aspekter av estetik under det nittonde århundradet och vi kan inte sluta nämna är Kierkegaard, Arthur Schopenhauer, kompositör Richard Wagner och Friedrich Nietzsche.

Under 1800 -talet kommer en estetisk ström att uppstå vars mest representativa författare är Oscar Wilde; Denna aspekt kommer att möta en social estetik kopplad till socialistiska tänkare som Henri de Saint-Simon, Charles Fourier och Pierre Joseph Proudhon.

Oscar Wilde 1882. Det är en av de viktigaste representanterna för engelska esteticism

1900 -talet och nuvarande

Under det tjugonde århundradet kommer estetik att återspeglas i alla filosofiska och politiska strömmar som de kommer att försöka tolka, utmana och till och med förändra människan: existentialism, marxism, neokantism, pragmatism, etc.

Kan tjäna dig: Gottfried Leibniz"Source", av Marcel Duchamp, från 1917. Begreppen skönhet och konst förändrades från den konstnärliga avant -garde i början av det tjugonde århundradet. Källa: Marcel Duchamp Public Domain

Siffror för samtida psykologi, som Freud och Jung, kommer att våga sig in i estetiska teorier, och estetik som en filialfilial kommer att bli lika komplex som etik, epistemologi eller vetenskapsfilosofi.

Studieobjekt

Sedan dess uppkomst som ett koncept och till och med tidigare har estetik haft ett dubbelt studieobjekt.

Om estetiska upplevelser

Å ena sidan skulle estetik studera de olika mänskliga upplevelserna kring det verkliga, vad vi kallar de estetiska upplevelserna och bedömningarna som följer till exempel om det vackra eller det fula, det höga eller krypningen.

Om den konstnärliga uppfattningen av konstverk

Å andra sidan har estetikens huvudsakliga syfte genom historien varit uppskattningen och uppfattningen av konstnärligt arbete i dess olika metoder, som idag studeras genom filosofi och historiografi om konst.

Bansky väggmålning i London. Representant för gatukonsten i slutet av det tjugonde århundradet och början av XXI. Källa: Användare MyKreeve på.Wikipedia CC BY-SA (httpcreativecommons.Orglicensesby-sa3.0)

Problem som tas upp av estetik

Subjektivitet av estetisk uppfattning

Från Platon är problemen som estetik har behandlat direkt kopplade till uppfattningen av den känsliga världen, i frågan om subjektivitet vid utvärdering av konstverk, förhållandet mellan objektiv kunskap och fantasi och förhållandet mellan det vackra och det goda, det vill säga mellan estetik och etik.

Konstförhållande med andra discipliner

Estetik, som en filialfilial och från det tjugonde århundradet, har undersökt förhållandet mellan konst och psykologi, sociala fenomen och utvecklingen av vetenskap och ny teknik, som förändrar vår uppfattning om det verkliga.

Referenser

  1. Saito och. (2007). Varje dag estetik. COFC taget.Edu.
  2. Holguín Tovar, s. J. (2008). Estetiska analysmetoder. Hämtad från SACCOM.org.ar.
  3. Gutiérrez Pozo, a. (2012). Det strikta begreppet estetik som en filosofisk disciplin och dess kritik. Hämtad från tidskrifter.citattecken.Edu.
  4. Bayer, r. (2014). Estetikhistoria. Böcker.Google.är.
  5. Estetik (2020). Hämtad.Wikipedia.org.
  6. Baumgartens estetik (2020). Hämtad.Ugto.mx.
  7. Estetikhistoria (2020). Hämtad.Wikipedia.org.