Berömda dansare

Berömda dansare

Det finns Berömda dansare som har lyfts fram i sin karriär för den teknik de har uppnått och skönheten och nådan i deras rörelser. Dans är förmågan att komponera med kroppen. Med dessa rörelser skapas dansfigurer, vilket i sin tur skapar själva arbetet, en komposition definierad som koreografi.

Sedan mycket forntida tider hade den grekiska kulturen redan begreppet konst kopplad till kroppens rörelse med en naturlig tröghet, i sin tur motiverad av individens hörseluppfattning. Med denna idé togs dansare också som företrädare för människan i förhållande till religion eller andlighet.

Nedan presenterar vi en lista över dansare (män och kvinnor) som förstår några av de mest kända i historien och idag.

Berömda dansare av historien och idag

Marie Louise Fuller (1862-1928)

Känd som Loïe Fuller, började i teaterns konstvärld och senare som en dansare av Burlesk.

Det är en av de många kvinnorna från början av det tjugonde århundradet betraktade föregångare till modern dans och stod ut för sina koreografier fulla av färg och markerade av stora och lösa klänningar gjorda i siden.

Isadora Duncan (1877-1927)

Du kan säga att det är en av de största dansarna i historia, skapare och föregångare till modern dans. Vissa har till och med döpt henne som "modern till modern dans".

Hon var aktivist och försvarare av kvinnors rättigheter, tänkare, en stor koreograf och danslärare.

Han ville inte följa stegen och formerna av klassisk dans och utveckla en ny typ av dans, naturlig och med färska och fria rörelser. Försvarade det rena uttrycket av känslor genom dans.

Hanya Holm (1893-1992)

Denna danslärare, en av de mest kända dansarna av modern dans, var infödd i Tyskland, där han studerade med Mary Wigman. Han bodde i New York sedan början av 30 -talet, och där var han ansvarig för förvaltningen av en av de första dansskolorna, tillägnad att undervisa i Wigman -tekniken och principerna och teorierna i Laban.

Kan tjäna dig: grekisk arkitektur

Tack vare sina lösa rörelser på ryggen och överkroppen framhöll han fluiditeten och friheten för sina danser, med en teknik född av fysisk rörelse och improvisation.

Martha Graham (1894-1991)

Av amerikanskt ursprung försvarade han att modern dans inte var ren uppfinningsrik, utan för att upptäcka utvecklingen av ursprungliga och primitiva principer.

Det olika och anklagade sättet som hon drabbade och slappnade av musklerna, tillsammans med kontrollen som hon landade på marken, var den personliga signaturen som hon blev erkänd.

Charles Weidman (1901-1975)

Som en av de amerikanska "Big Four" kunde han utveckla sitt arbete med fokus på uttrycket av tyngdkraften, tack vare företaget som han grundade 1929 bredvid koreografen och dansaren Doris Humphrey.

Hans nya personliga stil var inte överens om vad han lärde sig på Denishawn -skolan, där han lärde sig, och inte heller hade mycket att göra med den klassiska baletten, från vilken han flyttade bort när han etablerade sitt eget sätt att uttrycka.

Erick Hawkins (1909-1994)

Skapare av en ström som kallas "fritt flöde", är en av dansarna och koreograferna som fortfarande påverkar modern dans. Han var en make till en av storheterna på den tiden, Martha Graham, med vilken han gick med i dansföretaget där de båda agerade flera år.

Anlände 50 -talet skapade Erick sitt eget dansskola och dansföretag, där han släppte sina kreativa fantasier, inklusive sinne, själ och kropp i shower utan muskelbelastning, med vilken han såg möjlig meditation genom den konsten.

Katherine Mary Dunham (1909-2006)

Antropolog och känd som "Matriarch and Queen of Black Dance", var skapare av afroamerikansk dans.

Kan tjäna dig: neoklassisk skulptur

Han studerade olika danser från Karibien, särskilt Haiti. Genom att integrera dessa konstnärliga uttryck i sina verk var de kvalificerade som pionjärer afrikanska -amerikanska danser.

Víctor Ullate (1947)

Víctor Ullate (Zaragoza, 9 maj 1947) är en dansare, koreograf och chef för spanska dansshower. Han har regisserat verk sedan 1988 och vunnit olika danspriser i Spanien.

Fred Astaire (1899-1987)

Frederick Austerlitz, bättre känd som Fred Astaire, var skådespelare, sångare, koreograf, teater och filmdansare och amerikansk tv -presentatör.

Michael Jackson (1958-2009)

Modern stil, Jacksons koreografier minns som en av de mest inflytelserika popkulturerna.

Vaslav Nijinsky (1889-1950)

Han var en dansare av ukrainskt ursprung som imponerade konstnärerna i sin tid. Skapade ett dansnotationssystem för eget bruk, som överskred sin cirkel. Han var också koreograf. Hans förmåga att hoppa "den utmanade tyngdkraften" var legendarisk.

Rudolf Nureyev (1938-1993)

Född på ett tåg, på en resa från Sibirien till Vladivostok, var Nureyev en av de stora sovjetiska och världsklassiska dansarna, och betraktades som en av de bästa dansarna från det tjugonde århundradet.

Pina Bausch (1940-2009)

Denna extraordinära tyska dansare var en pionjär inom samtida dans. Förutom att dansa regisserade han och var koreograf av avant -garde -bitar, inramade i en ny ström: teaterdans, som också var en pionjär.

De mest kända koreografierna i historien

Låt oss nu granska några av de mest kända danserna och koreografierna i historien:

  • Nötknäpparen: Koreografin är av Marius Petipa och Ivanov och musiken från Piotr Tchaikovsky. Han hade premiär i St. Petersburg 1892.
  • Romeo och Julieta: Detta klassiska verk, baserat på en tragedi av William Shakespeare, hade premiär i Tjeckoslovakien 1938, med koreografi av Leonid Lavrovsky och musik av Sergei Prokofieve.
  • Den sovande skönheten: koreografin är av Marius Petipa och musiken från Piotr Tchaikovsky. Europeiska folkkonto, bättre känt av Walt Disneys animerade film. Tolkat i Primicia 1890, i St. Petersburg.
  • Don Quijote: Marius Petipa -koreografi och musik av Ludwig Minkus. Det är baserat på historien om Quixote, av Miguel de Cervantes. Hans första pass var 1869 i Moskva.
  • Swannes Lake: släpptes i Moskva 1877, och med koreografi av Julius Reisinger tillsammans med musiken från Piotr Tchaikovsky, är det en av de mest kända och kända.
  • Giselle: Musik av Adolphe Adam och Coreography of Coralli och Perot. Baserat på Heinrich Heines dikt berättar han kärlekshistorien mellan en ung bonde och en gentleman klädd som en plebeian som hon blir kär innan hon känner till det verkliga ursprunget till detta.
  • Le Sacre du Printemps (vårens invigning): Det är en kortvarig balett, bara trettio minuter lång. Men det är också en av de viktigaste i historien. Det hade premiär för första gången i Paris, Frankrike, 1913. Vaslav Nijinski behandlade koreografi och Igor Stravinsky Music.
  • A Summer Night's Dream: Född 1962, en av de senast skapade baletterna i denna kapitulation, har koreografi av Frederick Ashton och musiken från Félix Mendelssohnn. Det har blivit en av de mest kända amerikanska balletterna genom tiderna.
  • Askepott: Det finns mycket olika versioner av denna balett, originalet presenterades i Moskva 1945, med koreografin av Rostislav Zakharov och musiken från Sergei Prokofiev.
  • La Bayader (Temple Dancer): Släppt 1877, i St. Petersburg, anses vara det bästa arbetet av koreografen Marius Petipa. Det är en fyrverkande balett och musiken bärs av Ludwig Minkus.
Kan tjäna dig: figurativ bild: vad är, egenskaper och typer