Litterär kubism

Litterär kubism

Vi förklarar vad litterär kubism är, dess historiska ursprung, egenskaper, författare och representativa verk

Guillaume Apollinaire Calligram

Vad är litterär kubism?

han Litterär kubism Det är en rörelse från det tidiga tjugonde århundradet som kännetecknas av en estetik som spricker formen, bryter med perspektiv på traditionell linjär berättelse och utmanar själva idén om representation.

I detta avseende inspirerades stilen av den kubistiska rörelsen av den visuella konsten som leds av Pablo Picasso och Georges Braque (1907-25), som också påverkade arkitektur och kinematografi.

När det gäller litterär kubism betydde det en förändring i berättarens åsikter. Händelser och människor beskrevs från en viss karaktär, sedan genom ögonen på en annan och sedan från en annan.

Det är också vanligt att använda olika berättare för olika kapitel eller till och med olika stycken för att beskriva hur varje karaktär ser andra. Denna diskontinuitet kan också ses i syntaxen.

I allmänhet var författarna till litterär kubism en varierad grupp med olika ursprung, förenade i sin kärlek till innovation och sökandet efter ett språk som skulle ge poesi och konst närmare närmare.

Historiskt ursprung för litterär kubism

Redan 1905 hade Apollinaire och Picasso - tillsammans med andra poeter och målare som Max Jacob, André Salmon, Blaise Cendars, Pierre Reverdy och Jean Cocteau - börjat integrera en ovaderad främre främre främre främre fronten.  

1908 ställde Georges Braque ut några fotografier i Autumn Hall (konstutställning som hölls i Paris) där taken slogs samman med träden, vilket gav intrycket av att vara kuber.

Sedan beskrev målaren Henri Matisse, som var en del av juryn, dem som "kubiska nyanser". Det tros att termen kubism härstammar, initialt tillämpas på målning och senare på litteratur.

Kan tjäna dig: de 17 typerna av berättelser och deras egenskaper

Andra tillskriver detta namn till observationerna av kritikern Louis Vauxcelles till Braques arbete Hus i L'Estque (1908). Detta skulle ha beskrivit det hånligt som hus som består av kuber.

Senare, 1911, blev Hall of Independents (Paris, 1911) scenen där kubister gör sitt första kollektiva utseende. Året därpå presenterar Gleizes och Metzinger den teoretiska boken om ämnet.

Mellan 1917 och 1920 hade litterär kubism redan konsoliderats. I den konsolideringen hade de en viktig roll som viktiga tidskrifter som norr söder och Litteratur, bland annat.

Egenskaper för litterär kubism

Guillaume Apollinaire Flor Caligrama

Subjektiv och flerdimensionell

Innovativa framsteg inom samhällsvetenskap, särskilt Sigmund Freuds teorier, hade en stor inverkan på litterär kubism.

På detta sätt visade kubisterna mer intresse för individens inre panorama än för händelserna som inträffade i det yttre panoramaet om den objektiva världen.

På samma sätt, som en reaktion på det mest objektiva och ett -dimensionella porträttet av den viktorianska perioden, riktar kubismen i litteraturen sin uppmärksamhet mot psyken, det undermedvetna, det medvetna intellektet och den kreativa abstraktionen.

Medvetande flöde

I ett försök att efterlikna den kubistiska utforskningen av sinnet genom visuell konst, använde många författare av litterär kubism orden och strukturen för böner för att fånga tanken.

För att uppnå detta flyttade de bort från den traditionella skrivstilen baserad på logik och tydlighet. Istället, genom tekniken som kallas flöde av medvetande, försökte de framställa tanken när det hände, slumpmässigt och ologiskt.

Kan tjäna dig: Bibliografisk flik

Flera perspektiv

Inom visuell konst presenterar kubistiska verk flera plan och uppfattningsvinklar. På liknande sätt använder litterär kubism denna teknik med stor effekt.

Målet är att visa hur berättande verkligheter förändras genom de subjektiva perspektiven för olika karaktärer. Karaktärernas olika röster avslöjar subjektiviteten och relativiteten i mänsklig upplevelse.

Fragmentering och spridning

Kubisttekniker presenterade individen som en uppsättning trasiga bilder. Denna fragmentering översattes inom litterär kubism vid användning av en ny syntax som kännetecknades av dess diskontinuitet.

Dessutom visar texterna en anti -trend som observerar eliminering av anekdoten och beskrivningen.

Å andra sidan använde samtalet, analytisk kubism tekniker som förstörelse av grammatik, konstig eller frånvarande poäng, fri vers, bland andra.

När det gäller Guillaume Apollinaire, som var närmare syntetisk kubism, var fusionen av poesi och ritning i Caligramas mycket vanligt. Andra poeter skapade collage med vykort, bokstäver och liknande.

Det är viktigt att notera att kubistisk poesi ofta överlappar surrealism, dadaism, futurism och andra avant -garde -rörelser.

Representanter och verk

Guillaume Apollinaire

Guillaume Apollinaire

Apollinaire anses vara en av de viktigaste litterära figurerna i början av det tjugonde århundradet. Dess användning av direkt språk och den okonventionella poetiska strukturen hade ett stort inflytande på modern poetisk teori.

Av hans omfattande arbete, Alcools: Poems, 1898-1913 (1964) och Caligramas: Peace and War Poems, 1913-1916 (1980) övervägs deras bästa jobb.

Blaise Cendars

Blaise Cendars

Denna franska talande poet och essayist föddes i Schweiz med namnet Frédéric Sauser 1887. Skapade en ny och kraftfull poetisk stil för att uttrycka ett liv med handling och fara.

Kan tjäna dig: Medlemskap: Betydelse, ursprung, antonymer, synonymer

Några av hans dikter, som påsk i New York (1912) och La Prosa del Transiberiano och Little Juana de France (1913), är reseport och kombinerade ånger.

Bland de djärva mekanismerna för cendars är: Samtidiga intryck i en uppror av bilder, känslor, föreningar, överraskningseffekter - alla överförda i en synkoperad och tveksam rytm.

Max Jacob

Max Jacob

Jacob blev ledaren för den avant -garde konstnärliga scenen efter att ha flyttat till Paris (han föddes i Quimper, Frankrike). Jacob var känd för sina ordspel och sin förmåga med prosa poesi.

Hans arbete inkluderar den berömda samlingen Tärningskopan. Dessutom är andra anmärkningsvärda poetiska samlingar Det centrala laboratoriet och Morvan Le Gaëlique Poems, Och i prosa-poet hybrid Tartufos försvar.

Gertrude Stein

Gertrude Stein

Stein var en amerikansk konstdiktare och konstsamlare. Hans välkända böcker, The Making of Americaons (1925) och Alice B självbiografi. Toklas (1933) Han vann många meriter och framträdande.

Gertrude Stein var en av de viktigaste representanterna för litterär kubism. Det var också en av de första samlarna av kubistmålningar och andra verk av olika samtida experimentella konstnärer i tiden.