Tommaso Cavalieri

Tommaso Cavalieri
Rapture of Ganymedes, ritning gjord för Tommaso Cavalierie av Miguel Ángel, bevarad i Windsor Castle

Som var Tommaso Cavalieri?

Tommaso Cavalieri (1509-1587) var en karikaturtecknare och samlare av italiensk konst som tillhörde aristokratin från renässansperioden. Trots dessa referenser, som fick honom att överskrida i konsthistorien var främst hans förhållande till den berömda målaren och skulptören Miguel Ángel Buonaroti.

Faktum är att Cavalieri var en lärjunge av detta och var också inspiration till några av de vackraste sonetterna skriven av den begåvade italienska; Det finns till och med de som säger att den unga Cavalieri var en älskare av Miguel Ángel, på grund av den intima karaktären som dessa dikter besatt.

Miguel Ángel Buonarroti, 57 år gammal, träffade Tommaso Cavalieri när han bara var 22 år gammal. Sedan dess var Cavalieri hans lärjunge, vän, älskare och efter konstnärens död, vårdnadshavare för alla hans tillhörigheter.

Biografi om Tommaso Cavalieri

Födelse och tidiga år

Tommaso Cavalieri - också skriven som Cavalierie eller D.

Ungefär de första åren av denna konstnär finns det lite information; Det är emellertid känt att han träffade Miguel Ángel 1532, med vilken han lärde sig att rita med lite skicklighet. Det sägs faktiskt att Cavalieri hade tillräckligt med lätthet och talang för bildprestanda.

Vissa källor indikerar att, tack vare påverkan från School of Pericles, var förhållandet mellan Miguel Ángel och Tommaso inspirerad av det som kallas den "ideala" kärleken "kärlek till antika Grekland, som bestod av en intellektuell romantik som han gest mellan lärare och lärjunge, liknande den vänskap som fanns mellan Sokrates och Platon.

Med andra ord, den djupa och trogna vänskapen som fanns mellan Buonarroti och hans lärjunge bestod av en stark kärlek till konst och skönhet, liksom kunskap.

Den äldre mannen tillhandahöll intellekt och verktyg för de yngsta, medan han gav honom skönhet och ett trevligt företag. Giorgio Vasari, samtida av Miguel Ángel och författare till en av hans biografier, bekräftade emellertid att den äldre konstnären "oändligt mer än någon annan vän, Miguel Ángel älskade den unga Tommaso".

Samlararbete

Tack vare hans fruktbara vänskap med Miguel Ángel lyckades Cavalieri ta sig bland ögonblickens konstnärer och njuta av en viss berömmelse inom hans historiska sammanhang. Detta tillät den unga mannen att gnugga och andra stora målare, från vilka han samlade ett stort antal teckningar.

Denna samling finns för närvarande i Royal Library of the Windsor Castle, som är byggd som ett slags kontor inom den verkliga samlingsavdelningen.

Kan tjäna dig: vad är elementen i plastuttryck?

Detta innebär att dessa ritningar är under skydd av Kunglig hushåll, vars jurisdiktion tillhör den brittiska suveränen; Med andra ord är insamlingen i fråga skyddad av den engelska monarkin.

Erkännande som konstkritiker

Som en följd av hans svåra och passionerade samlararbete blev Cavalieri känd mellan påven och kardinalerna, som ansåg honom vara en expert på konstnärliga frågor. Detta fick honom positionen som "expertrådgivare" av påven. 

På grund av hans kunskap valdes 1548 Tommaso Cavalieri som en av suppleanterna för Fabbric av Capitol, som gav honom ansvaret för att säkerställa installationen av Fatsi capitolini; det vill säga de romerska republikens huvudmästare.

Listan över dessa magistrater ligger i palatset av konservativa, som ligger på Plaza del Campidoglio i Rom, framför det nya palatset, som är en del av det som för närvarande kallas Capitol Museums.

Utformningen av fasaden på denna byggnad gjordes av Miguel Ángel själv, även om hans arbete utfördes av Guido Guidetti.

Död

Tomasso Cavalieri dog i Rom, som var hans födelsestad och där han utvecklade mycket av sitt konstnärliga liv, 1587.

Fungerar av Tommaso Cavalieri

Det finns ingen konkret register över emblematiska verk som har utvecklats av Cavalieri. Det är emellertid giltigt att säga att det indirekt hade stort inflytande på konstvärlden eftersom det uppskattas att det var inspiration för många andra verk av stor inverkan och transcendens.

Enligt kännare inspirerade den unga samlaren några av de vackraste ansikten målade av Miguel Ángel under sin konstnärliga karriär. Det sades att han hade en perfekt manlig skönhet.

I själva verket finns det teorier som hävdar att Cavalieri var den modell som Buonarroti använde för versionen av Jesu ansikte av Nazareth och blev en av de mest berömda stereotyperna i denna viktiga figur.

Med andra ord kan det konstateras att Cavalieri var en slags mus för den begåvade italienska konstnären. Av denna anledning blev Miguel Ángels namn odödlig genom konsthistorien, liksom hans älskares.

Nedan följer några av verken, både målningar och sonetter, som inspirerades tack vare vänskapen mellan Buonarroti och denna unga man:

Kan tjäna dig: neoklassisk skulptur

Rapture of Ganymedes

På denna ritning kan du se silhuetten av en ung och korpulenta man, som attackeras av en stor örn.

Denna målning representerar den mytologiska historien för den unga Ganymedes, som sa att han åtnjöt en fantastisk skönhet. Zeus, förförd av sin prakt, bestämde sig för att bli en örn för att njuta av de unga mannen.

Arbetet gjordes ungefär 1532, med bara kol och tillämpning av chiaroscuro -tekniken. Därför är det snarare en skiss eller en träningsfärg.

Tyvärr återstår endast kopior, eftersom originalet förlorades. Det sägs att modellen som används av Miguel Ángel för denna ritning var Tommaso Cavalieri.

Tityus straff

Denna målning, också från 1532, representerar en manlig, muskulös och ung figur, som återigen attackeras av en fågel. Vid detta tillfälle handlar det om historien om Tityus, en halvväggande, son till en dödlig prinsessa och Zeus.

Tityus försökte kränka en av gudinnorna och dömdes som straff i Hades, där de placerade den bunden till en sten. Dessutom var en del av straffet att två fåglar skulle börja och äta skinnet på hans mage för all evighet.

Kännare säger att Cavalieri användes som modell av Michelangelo för att utveckla figuren av semi -avlägsna semi -avgifter.

Phaetons fall

Detta arbete, som genomfördes 1533, representerar historien om Phaeton, son till Apollo, som ville köra solens vagn som tillhör sin far. En olycka inträffade så småningom, så Zeus var tvungen att ingripa i situationen genom att döda Phaeton för att rädda jorden.

I målningen, där Chiaroscuro -tekniken också hanteras, kan tre divisioner observera oroliga och rädda mänskliga figurer, som täcker sina ögon till skräck.

När det gäller denna målning skrev Miguel Ángel en anteckning till Cavalieri där han ber om sin ärliga åsikt om skissen och säger att, om inte hans smak, målaren omedelbart skulle göra en version mer enligt smak och krav från den unga mannen.

För närvarande bevaras endast tre versioner av denna ritning (en av dessa är den som gav Cavalieri). Dessa skisser är skyddade i British Museum.

Kan tjäna dig: romersk målning: ursprung, egenskaper, ämnen, verk, författare

Drömmen

Kärna uppger att denna målning inte är direkt relaterad till Cavalieri; På grund av dess likhet med de tidigare ritningarna tros det emellertid att ansiktet på den unga aristokraten fungerade som en modell för den manliga figuren som ritningsramarna.

Enligt forskare är detta arbete inte kopplat till grekisk mytologi. Snarare tros det att målning var en direkt produkt av målarens inspiration och bara ägnar sig åt skönheten i konstnärlig skapelse.

Dikter som är dedikerade till Cavalieri

Av de 300 dikterna som Miguel Ángel skrev under sin konstnärs karriär var 30 tillägnad Tommaso Cavalieri. De flesta av dessa dikter behåller den klassiska strukturen i sonnetten, som motsvarar en serie kvartetter och tredjedelar.

Det centrala temat för hans dikter var den fascination han kände för den unga aristokraten, särskilt mot sin fysiska skönhet. Dessutom lät han också sin kärlekspassion. Med andra ord kan det sägas att Miguel Ángels dikter dedikerade till Cavalieri var homoerotiska.

Miguel Ángel kom för att beskriva Tommaso som "ljus från vårt århundrade, en paragon av hela världen".

Metod

Den konstnärliga eran där Tomasso Cavalieri utvecklades var renässansen. Som anges ovan finns det inga register över transcendentala verk direkt utvecklade av honom.

Det kan emellertid bekräftas att renässansstekniken, som fungerade som ett sammanhang för Cavalieri, främst bestod av idealet om harmoni och symmetri, påverkad av grekisk -roman konst.

Därför var geometriska figurer och användningen av perspektiv inte bara i målning, utan också inom andra discipliner, såsom skulptur och arkitektur.

När det gäller att skriva bör dikterna vara harmoniska och anmärkningsvärda rytm; Dessutom var de tvungna att passa perfekt med den metriska strukturen. Genom sonetterna visade Miguel Ángel påverkan av hans historiska sammanhang, eftersom hans dikter är erkända för deras skönhet, symmetri och perfekt rim, naturligtvis på italienska.

Referenser

  1. Franco, s. (1978) Renaissance Letters (Book Review). ProQuest återhämtat sig: Sökning.profet.com
  2. Panofsky, s. (1984) Postcriptum till Tommaso Cavalieri i Scritti di Storia Dell'arte i Onore di Roberto Salvini. OpenBiBart återhämtat sig: OpenBiBart.fr
  3. Tanaka, h. (1996) Il Giudizio Universale di Michelangelo och jag Diskegni per Cavalieri. OpenBiBart återhämtat sig: OpenBiBart.com
  4. Marongiu, m. (2002) Ilito di Ganimede prima e dopo Michelangelo. OpenBiBart återhämtat sig: OpenBiBart.fr
  5. Marongiu, m. (2013). Tommaso de 'Cavalieri nella Roma di Clemente vii e Paolo III. Hämtad från Issuu: Issuu.com
  6. Tomasso Cavalieri. Wikipedia återhämtat sig: Wikipedia.org